Маја Лин ја посветила својата кариера, долга повеќе од 40 години, на создавање уметност што го тера гледачот да реагира или, како што самата вели, ги тера луѓето „да престанат да размислуваат и само да чувствуваат“.
Од нејзините најрани проекти на револуционерни уметнички дела во нејзината имагинативна спална соба во Охајо како дете, до бројни големи проекти, споменици и сувенири реализирани во текот на децениите, вклучувајќи ја јавната скулптура на Јеил „Женска трпезариска маса, Лан“, библиотеката Стоун Хјуз во Тенеси, инсталацијата „Опседната шума“ во Њујорк, камбанаријата висока 60 метри во Гуангдонг, Кина, естетиката на Лин се фокусира на создавање емоционална интеракција помеѓу нејзиното дело и гледачот.
Во видео интервју „Маја Лин, со нејзини зборови“, продуцирано од Националната галерија на портрети на институцијата Смитсонијан, Лин рече дека постојат два начина да се поврзе со креативната работа: едниот е интелектуален, а другиот е психолошки, што таа го претпочита Патот на откритието.
„Тоа е како да престанеш да размислуваш и само да чувствуваш. Речиси е како да го апсорбираш низ твојата кожа. Го апсорбираш повеќе на психолошко ниво, односно на емпатичко ниво“, вели Лим за тоа како го замислува развојот на својата уметност. Кажи ѝ го тоа. „Значи, она што го правам е да се обидувам да водам многу интимен разговор еден на еден со публиката.“
Лин се истакнува во креирањето разговори уште од почетокот на својата кариера во 1981 година, кога студирал архитектура на Универзитетот Јеил. Алеја во Вашингтон.
Впечатливата визија на Лин за споменикот првично беше дочекана со остри критики од групите на ветерани и други, вклучувајќи ги и членовите на Конгресот кои инаку гравитираа кон потрадиционален стил. Но, студентката по архитектура остана непоколеблива во своите дизајнерски намери.
Роберт Дубек, програмски директор во Споменикот на ветераните од Виетнам, рече дека се восхитува на самодовербата на Лин и се сеќава како „многу импресивниот“ млад студент се залагал за себе во организациските преговори и го бранел интегритетот на својот дизајн. Денес, споменикот во облик на V е широко прославен, со над 5 милиони посетители годишно, од кои многумина го сметаат за поклонение и оставаат мали букви, медали и фотографии во спомен на нивните изгубени семејства и пријатели.
Од почетокот на нејзината јавна кариера, пионерската уметница продолжува да ги воодушевува обожавателите, колегите уметници, па дури и светските лидери со своите чуда.
Во 2016 година, претседателот Барак Обама ѝ го додели на Лин Претседателскиот медал за слобода за нејзиното извонредно уметничко и архитектонско дело во областа на човековите права, граѓанските права и екологијата.
Лининг, која претпочита да го чува во тајност поголемиот дел од својот внатрешен живот и ги избегнува медиумите, вклучувајќи го и списанието Смитсонијан, сега е тема на биографска изложба посветена на дизајнерката и скулпторка. „Еден живот: Маја Лин“ во Националната галерија на портрети на институцијата Смитсонијан ве води низ кариерата на Лин во развој, со многу семејни фотографии и сувенири од нејзиното детство, како и колекција од 3Д модели, блокови за скицирање, цртежи, скулптури и фотографии на кои се појавува нејзиниот живот. Пристапот на уметницата стои зад некои значајни дизајни.
Дороти Мос, организаторка на изложбата, изјави дека првпат ја запознала Лин кога музејот почнал да нарачува портрети од уметницата во чест на нејзиниот придонес во американската историја, култура, уметност и архитектура. Изложени се и минијатурни 3Д скулптури создадени од уметницата Карин Сандер во 2014 година - скенирања во боја од Лин, која направила нетрадиционални 2Д и 3Д отпечатоци, правејќи милиони фотографии од околината на уметницата.
Чувството дека Лин е на работ е одразено во портретот на Сандер. Лин вели дека овој поглед на животот во спротивности е артикулиран во многу од нејзините дела.
„Можеби е поради моето наследство Исток-Запад, правејќи работи на границата; дали е ова наука? Дали е уметност? Дали е Исток? Дали е Запад? Дали е цврсто или течно?“, рече Лин Заи во интервју за музејот.
Мос рече дека се заинтересирала за приказната на Лин откако дознала за семејното наследство на уметницата и како таа пораснала во единственото кинеско семејство во соседството. „Знаете, почнав да мислам дека како ќерка на двајца кинески имигранти кои пораснале во рурално Охајо, би било одлично да ја раскажам нејзината приказна, а потоа да ја продолжам оваа прекрасна кариера. Така ја запознав“, рече Мох.
„Ние сме навистина блиско семејство, а тие се исто така типично имигрантско семејство и оставаат многу работи зад себе. Кина? „Никогаш не го споменале тоа“, рече Лин, но почувствувала „различно“ чувство кај своите родители.
Дел од серијата од 2006 година за животите на познати личности, вклучувајќи ги Долорес Хуерта, Бејб Рут, Маријан Андерсон и Силвија Плат, изложбата „Еден живот“ е првата изложба на музејот посветена на азиските Американци.
„Начинот на кој ја поставивме изложбата „Лајфтајм“ е приближно хронолошки, за да можете да го погледнете детството, раните влијанија и придонесите низ времето“, рече Мос.
Лин е родена во 1959 година, син на Хенри Хуанг Лин и Џулија Чанг Лин. Нејзиниот татко емигрирал во Соединетите Држави во 1940-тите и станал искусен грнчар откако студирал грнчарство на Универзитетот во Вашингтон, каде што ја запознал својата сопруга Џулија. Во годината на раѓањето на Лин, тие се преселиле во Атина. Хенри предавал грнчарство на Универзитетот во Охајо и на крајот станал декан на Факултетот за ликовни уметности. На изложбата е претставено дело од нејзиниот татко без наслов.
Лин му кажа на музејот дека уметноста на нејзиниот татко имала големо влијание врз неа. „Секоја чинија што ја јадеме е направена од него: керамика поврзана со природата, природни бои и материјали. Затоа, мислам дека нашиот секојдневен живот е исполнет со оваа многу чиста, модерна, но во исто време и многу топла естетика, што е многу важно за мене. Големо влијание.“
Раните влијанија од минималистичката современа уметност често се вткаени во композициите и предметите на Лин. Од нејзиниот модел на Споменикот за граѓански права во Алабама од 1987 година, инспириран од сончев часовник, до цртежи за големи архитектонски и граѓански проекти, како што е реновирањето на историската зграда на библиотеката на колеџот Смит од 1903 година во Нортхемптон, Масачусетс, посетителите на изложбата можат да ги доживеат длабоко вкоренетите изрази на локалните техники на Лин.
Лин се сеќава на алатките за јакнење што ги добила од влијанието на нејзините родители, од нејзиниот татко, суперсила на верата, и од нејзината мајка, која ја охрабрувала да ги следи своите страсти. Според неа, ова е редок дар за млади жени.
„Особено, мајка ми ми даде вистинска сила бидејќи кариерата ѝ беше толку важна. Таа беше писателка. Обожаваше да предава и навистина чувствував дека тоа ми ја даде таа сила уште од првиот ден“, објасни Лин.
Џулија Чан Лин, како и нејзиниот сопруг, е уметница и наставничка. Затоа, кога Лин доби можност да ја ажурира библиотеката на нејзината мајка, таа почувствува дека архитектонскиот дизајн е блиску до неа.
„Ретко можете да го понесете дома“, рече Лин откако библиотеката Смит Нелсон повторно се отвори во 2021 година.
Фотографиите на изложбата ја прикажуваат повеќекатната зграда на библиотеката, која е составена од мешавина од локален камен, стакло, метал и дрво, надополнувајќи го ѕидарското наследство на кампусот.
Освен што црпи инспирација од креативното наследство на нејзиното семејство кое датира од нејзината тетка, светски познатата поетеса Лин Хуијин, Маја Лин ѝ припишува и на тоа што поминувала време играјќи на отворено додека го истражувала југоисточниот дел на Охајо.
Радостите што ги наоѓаше во сртовите, потоците, шумите и ридовите зад нејзиниот дом во Охајо го исполнуваа целото нејзино детство.
„Во однос на уметноста, можам да влезам во мојата глава и да правам што сакам и да бидам целосно ослободена. Тоа се навраќа на моите корени во Атина, Охајо, моите корени во природата и како се чувствувам поврзана со мојата околина. Да бидам инспирирана од природниот свет и да ја одразам таа убавина на другите луѓе“, рече Лин во видео интервју.
Многу од нејзините модели и дизајни ги пренесуваат меѓусебно поврзаните елементи на природата, дивиот свет, климата и уметноста, од кои некои се претставени на изложбата.
Внимателно изработената скулптура на Лин од мал сребрен елен од 1976 година ја надополнува фотографијата на Лин од Граундсвел од 1993 година, создадена во Охајо, на која таа избрала 45 тони рециклирано скршено безбедносно стакло поради неговата боја. Набор на поле во Нов Зеланд и фотографии од толкувањето на Лин за реката Хадсон со употреба на челик. Секоја од нив е извонреден пример за еколошки свесното дело што Лин напорно го создала.
Лин рече дека развила страст за заштита на животната средина уште од рана возраст, поради што се обврзала да изгради споменик на Мајката Природа.
Сега тоа ветување цвета во она што Мос го нарекува најновиот еколошки споменик на Ринглинг: серија базирана на наука наречена „Што недостасува?“
Овој мултимедијален проект од повеќе страници за климатските промени е интерактивен дел од изложбата каде што посетителите можат да ги снимат спомените на посебни места изгубени поради штетите врз животната средина и да ги постават на винил картички.
„Таа беше многу заинтересирана за собирање податоци, но потоа даде и информации за тоа што можеме да направиме за да го промениме нашиот начин на живот и да го спречиме оштетувањето на животната средина“, продолжи Мос. „Како и Споменикот на ветераните од Виетнам и Споменикот на граѓанските права, таа воспостави лична врска преку емпатија и направи оваа картичка за потсетување за да ја запомниме.“
Според Фрида Ли Мок, режисерка на наградуваниот документарец од 1994 година „Маја Лин: Моќен јасен поглед“, дизајните на Лин се прекрасни и впечатливи, а секое нејзино дело демонстрира екстремна чувствителност кон контекстот и природната околина.
„Таа е едноставно неверојатна и кога ќе размислите што прави, таа го прави тоа тивко и на свој начин“, рече Мок. „Таа не бара внимание, но во исто време, луѓето доаѓаат кај неа затоа што знаат дека ќе ја искористи можноста и талентот, талентот што го има, и од она што го видов јас, сите ние го видовме, ќе биде неверојатно...“
Меѓу оние што дојдоа да ја видат беше и поранешниот претседател Барак Обама, кој претходно оваа година го ангажираше Лин да издлаби уметничка инсталација „Гледајќи низ универзумот“ за градините на неговата претседателска библиотека и музеј во Чикаго. Делото е посветено на неговата мајка, Ен Данам. Инсталацијата на Лин, фонтана во центарот на Градината на спокојството, „ќе ја окупира [мојата мајка] колку и сè друго“, рече Обама, уште едно човечко, чувствително и природно творештво од познатиот уметник.
Цел живот: Шумата на Маите ќе биде отворена за јавноста во Националната галерија на портрети на 16 април 2023 година.
Бријана А. Томас е историчарка, новинарка и туристички водич од Вашингтон, специјализирана за афроамерикански студии. Таа е авторка на „Црн Бродвеј“, книга за црната историја во Вашингтон.
© 2022 Смитсонијан магазин Изјава за приватност Политика за колачиња Услови за користење Известување за рекламирање Управување со моите податоци Поставки за колачиња
Време на објавување: 28 декември 2022 година
