माया लिन यांनी आपली ४० वर्षांहून अधिक काळाची कारकीर्द अशी कला निर्माण करण्यासाठी समर्पित केली आहे, जी पाहणाऱ्याला प्रतिक्रिया देण्यास प्रवृत्त करते किंवा, त्यांच्याच शब्दांत सांगायचे तर, लोकांना “विचार करणे थांबवून फक्त अनुभवण्यास” लावते.
लहानपणी ओहायोमधील तिच्या कल्पनाशील बेडरूममधील तिच्या सुरुवातीच्या अभूतपूर्व कलाकृतींपासून ते अनेक दशकांमध्ये साकारलेल्या असंख्य मोठ्या प्रकल्पांपर्यंत, स्मारके आणि स्मृतीचिन्हांपर्यंत, ज्यात येलमधील 'विमेन्स डायनिंग टेबल, लान' या सार्वजनिक शिल्पाचा समावेश आहे. टेनेसीमधील स्टोन ह्यूजेस लायब्ररी, न्यूयॉर्कमधील 'हॉन्टेड फॉरेस्ट' इन्स्टॉलेशन, चीनमधील ग्वांगडोंग येथील ६०-फूट उंच घंटा मनोरा, लिनच्या सौंदर्यशास्त्राचा भर तिच्या कलाकृती आणि प्रेक्षक यांच्यात भावनिक संवाद निर्माण करण्यावर आहे.
स्मिथसोनियन इन्स्टिट्यूशनच्या नॅशनल पोर्ट्रेट गॅलरीने निर्मित केलेल्या, “माया लिन, तिच्या स्वतःच्या शब्दांत” या व्हिडिओ मुलाखतीत, लिन म्हणाल्या की सर्जनशील कार्याशी संबंधित असण्याचे दोन मार्ग आहेत: एक बौद्धिक आणि दुसरा मानसिक, ज्यापैकी त्यांना ‘शोधाचा मार्ग’ अधिक पसंत आहे.
“हे असं आहे की, विचार करणं थांबवा आणि फक्त अनुभवा. जणू काही तुम्ही ते तुमच्या त्वचेतून शोषून घेत आहात. तुम्ही ते अधिक मानसिक पातळीवर, म्हणजेच सहानुभूतीच्या पातळीवर शोषून घेता,” लिम तिच्या कलेच्या विकासाची कल्पना कशी करते याबद्दल सांगते. “तर मी प्रेक्षकांशी एक अत्यंत जिव्हाळ्याचा, वैयक्तिक संवाद साधण्याचा प्रयत्न करत आहे.”
१९८१ मध्ये येल विद्यापीठात आर्किटेक्चरचा अभ्यास करत असताना आपल्या कारकिर्दीला सुरुवात केल्यापासून, लिन यांनी संवाद साधण्यात प्रावीण्य मिळवले आहे. वॉशिंग्टन, डीसी येथील गल्ली.
स्मारकासाठीच्या लिनच्या लक्षवेधी संकल्पनेला सुरुवातीला माजी सैनिकांच्या गटांकडून आणि इतरांकडून, तसेच एरवी अधिक पारंपरिक शैलीकडे झुकणाऱ्या काँग्रेसच्या सदस्यांकडूनही तीव्र टीकेला सामोरे जावे लागले. पण वास्तुकलेची ही विद्यार्थिनी आपल्या डिझाइनच्या हेतूंवर ठाम राहिली.
व्हिएतनाम वेटरन्स मेमोरियलचे कार्यक्रम संचालक रॉबर्ट डौबेक म्हणाले की, ते लिनच्या आत्मविश्वासाचे कौतुक करतात आणि त्यांना आठवते की, तो "अतिशय प्रभावी" तरुण विद्यार्थी संघटनात्मक वाटाघाटींमध्ये स्वतःच्या हक्कांसाठी कसा उभा राहिला आणि त्याने आपल्या डिझाइनच्या अखंडतेचे रक्षण केले. आज, हे व्ही-आकाराचे स्मारक मोठ्या प्रमाणावर साजरे केले जाते, जिथे दरवर्षी ५० लाखांहून अधिक पर्यटक भेट देतात. यांपैकी बरेच जण याला एक तीर्थयात्रा मानतात आणि आपल्या गमावलेल्या कुटुंबीयांच्या व मित्रांच्या स्मरणार्थ येथे छोटी पत्रे, पदके आणि छायाचित्रे ठेवतात.
आपल्या सार्वजनिक कारकिर्दीच्या सुरुवातीपासूनच, या अग्रणी कलाकाराने आपल्या अद्भुत कलागुणांनी चाहते, सहकारी कलाकार आणि अगदी जागतिक नेत्यांनाही चकित करणे सुरू ठेवले आहे.
२०१६ मध्ये, राष्ट्राध्यक्ष बराक ओबामा यांनी लिन यांना मानवाधिकार, नागरी हक्क आणि पर्यावरणवाद या क्षेत्रांतील त्यांच्या उत्कृष्ट कला आणि वास्तुकलेच्या कार्यासाठी 'प्रेसिडेंशियल मेडल ऑफ फ्रीडम' देऊन सन्मानित केले.
आपले बरेचसे आंतरिक आयुष्य गुप्त ठेवणे पसंत करणाऱ्या आणि स्मिथसोनियन मॅगझिनसह माध्यमांपासून दूर राहणाऱ्या माया लिन, आता या डिझायनर आणि शिल्पकाराला समर्पित एका चरित्रात्मक प्रदर्शनाचा विषय बनल्या आहेत. स्मिथसोनियन इन्स्टिट्यूशनच्या नॅशनल पोर्ट्रेट गॅलरीमधील “वन लाइफ: माया लिन” हे प्रदर्शन तुम्हाला लिनच्या विकसित होत जाणाऱ्या कारकिर्दीतून घेऊन जाते. यामध्ये तिच्या बालपणीचे अनेक कौटुंबिक फोटो आणि स्मृतीचिन्हे, तसेच तिचे जीवन दर्शवणारे ३डी मॉडेल्स, स्केचबुक्स, रेखाचित्रे, शिल्पे आणि फोटोंचा संग्रह आहे. काही उल्लेखनीय डिझाइन्समागे या कलाकाराचा दृष्टिकोन आहे.
प्रदर्शनाच्या आयोजक डॉरोथी मॉस म्हणाल्या की, अमेरिकन इतिहास, संस्कृती, कला आणि वास्तुकला यांमधील त्यांच्या योगदानाचा सन्मान करण्यासाठी जेव्हा संग्रहालयाने त्या कलाकाराची व्यक्तिचित्रे बनवण्यास सुरुवात केली, तेव्हा त्यांची लिन यांच्याशी पहिली भेट झाली. कलाकार कॅरिन सँडर यांनी २०१४ मध्ये तयार केलेली लघु त्रिमितीय शिल्पे — जी लिन यांचे रंगीत स्कॅन आहेत, ज्यांनी आपल्या सभोवतालची लाखो छायाचित्रे काढून अपारंपरिक द्विमितीय आणि त्रिमितीय प्रिंट्स तयार केले होते — ती देखील प्रदर्शनात मांडण्यात आली आहेत.
लिन एका टोकावर उभी आहे ही भावना सँडरच्या व्यक्तिचित्रणात प्रतिबिंबित होते. लिनच्या मते, विरोधाभासांनी भरलेले जीवन पाहण्याचा हा दृष्टिकोन तिच्या अनेक लिखाणांमधून व्यक्त झाला आहे.
"कदाचित हे माझ्या पूर्व-पश्चिम वारशामुळे असेल, सीमेवर वस्तू बनवणे; हे विज्ञान आहे का? ही कला आहे का? हे पूर्व आहे का? हे पश्चिम आहे का? हे घन आहे की द्रव?" असे लिन झाई यांनी संग्रहालयाला दिलेल्या मुलाखतीत सांगितले.
मॉस म्हणाल्या की, त्या कलाकाराच्या कौटुंबिक वारशाबद्दल आणि परिसरातील एकमेव चिनी कुटुंबात त्या कशा वाढल्या याबद्दल जाणून घेतल्यानंतर त्यांना लिनच्या कथेत रस निर्माण झाला. “माझ्या मनात विचार येऊ लागला की, ग्रामीण ओहायोमध्ये वाढलेल्या दोन चिनी स्थलांतरितांची मुलगी म्हणून, तिची कहाणी सांगणे आणि नंतर हे अद्भुत करिअर करणे खूप छान होईल. अशा प्रकारे माझी तिच्याशी भेट झाली,” असे मॉस म्हणाल्या.
“आमचं कुटुंब खूप एकोप्याचं आहे आणि ते सुद्धा एक सर्वसामान्य स्थलांतरित कुटुंब आहे, जे आपल्यामागे खूप सामान सोडून येतात. चीन? “त्यांनी कधीच तो विषय काढला नाही,” लिन म्हणाली, पण तिला तिच्या आई-वडिलांमध्ये एक “वेगळी” भावना जाणवली.
डोलोरेस हुएर्टा, बेब रूथ, मॅरियन अँडरसन आणि सिल्व्हिया प्लाथ यांसारख्या प्रसिद्ध व्यक्तींच्या जीवनावरील २००६ च्या मालिकेचा भाग असलेले 'वन लाइफ' प्रदर्शन, हे आशियाई अमेरिकन लोकांना समर्पित असलेले संग्रहालयाचे पहिले प्रदर्शन आहे.
"आम्ही लाइफटाइम प्रदर्शनाची मांडणी साधारणपणे कालक्रमानुसार केली आहे, त्यामुळे तुम्ही बालपण, सुरुवातीचे प्रभाव आणि कालांतराने दिलेले योगदान पाहू शकता," असे मॉस म्हणाले.
लिन यांचा जन्म १९५९ मध्ये हेन्री हुआंग लिन आणि ज्युलिया चांग लिन यांच्या पोटी झाला. त्यांचे वडील १९४० च्या दशकात अमेरिकेत स्थलांतरित झाले आणि वॉशिंग्टन विद्यापीठात मातीकामाचा अभ्यास केल्यानंतर ते एक कुशल कुंभार बनले, जिथे त्यांची पत्नी ज्युलिया यांच्याशी त्यांची भेट झाली. लिन यांच्या जन्माच्या वर्षी ते अथेन्सला स्थायिक झाले. हेन्री यांनी ओहायो विद्यापीठात मातीकाम शिकवले आणि अखेरीस ते ललित कला विद्यालयाचे अधिष्ठाता बनले. या प्रदर्शनात त्यांच्या वडिलांची एक शीर्षकहीन कलाकृती प्रदर्शित करण्यात आली आहे.
लिनने संग्रहालयाला सांगितले की तिच्या वडिलांच्या कलेचा तिच्यावर मोठा प्रभाव होता. “आपण जेवतो ते प्रत्येक भांडे त्यांनी बनवलेले असते: निसर्गाशी संबंधित सिरॅमिक्स, नैसर्गिक रंग आणि साहित्य. त्यामुळे, मला वाटते की आपले दैनंदिन जीवन या अतिशय स्वच्छ, आधुनिक, पण त्याच वेळी खूप उबदार सौंदर्यदृष्टीने भरलेले आहे, जे माझ्यासाठी खूप महत्त्वाचे आहे. मोठा प्रभाव.”
मिनिमलिस्ट समकालीन कलेचा सुरुवातीचा प्रभाव अनेकदा लिनच्या रचना आणि वस्तूंमध्ये गुंफलेला आढळतो. १९८७ च्या अलाबामा नागरी हक्क स्मारकाच्या तिच्या सूर्यघड्याळापासून प्रेरित मॉडेलपासून ते मॅसॅच्युसेट्समधील नॉर्थहॅम्प्टन येथील १९०३ च्या ऐतिहासिक स्मिथ कॉलेज लायब्ररी इमारतीच्या नूतनीकरणासारख्या मोठ्या वास्तुशिल्पीय आणि नागरी प्रकल्पांसाठीच्या रेखाचित्रांपर्यंत, प्रदर्शनाला भेट देणारे अभ्यागत लिनच्या स्थानिक तंत्रांच्या सखोल अभिव्यक्तीचा अनुभव घेऊ शकतात.
लिनला तिच्या आई-वडिलांच्या प्रभावातून मिळालेली सक्षमीकरणाची साधने आठवतात; तिचे वडील, जे श्रद्धेची एक महाशक्ती होते, आणि तिच्या आई, जिने तिला तिच्या आवडीच्या गोष्टींचा पाठपुरावा करण्यास प्रोत्साहन दिले. तिच्या मते, तरुण स्त्रियांसाठी ही एक दुर्मिळ देणगी आहे.
“विशेषतः माझ्या आईने मला ही खरी ताकद दिली, कारण तिच्यासाठी करिअर खूप महत्त्वाचे होते. ती एक लेखिका होती. तिला शिकवायला खूप आवडायचे आणि मला खरोखरच वाटले की त्यामुळेच मला पहिल्या दिवसापासून ती ताकद मिळाली,” असे लिनने स्पष्ट केले.
ज्युलिया चॅन लिन, तिच्या पतीप्रमाणेच, एक कलाकार आणि शिक्षिका आहेत. त्यामुळे जेव्हा लिनला तिच्या आईच्या शिक्षणसंस्थेच्या ग्रंथालयाचे नूतनीकरण करण्याची संधी मिळाली, तेव्हा तिला ती वास्तुरचना आपल्या अगदी जवळची वाटली.
“तुम्हाला ते घरी घेऊन जायला क्वचितच मिळतं,” २०२१ मध्ये स्मिथ नेल्सन ग्रंथालय पुन्हा सुरू झाल्यावर लिन म्हणाले.
प्रदर्शनातील छायाचित्रांमध्ये ग्रंथालयाची बहुमजली इमारत दर्शविली आहे, जी स्थानिक दगड, काच, धातू आणि लाकूड यांच्या मिश्रणाने बनलेली असून, परिसराच्या दगडी बांधकामाच्या वारशाला पूरक ठरते.
तिची आत्या, जगप्रसिद्ध कवयित्री लिन हुईयिन यांच्यापासून चालत आलेल्या तिच्या कौटुंबिक सर्जनशील वारशातून प्रेरणा घेण्याव्यतिरिक्त, माया लिन दक्षिण-पूर्व ओहायो परिसरात फिरताना घराबाहेर खेळण्यात घालवलेल्या वेळेलाही श्रेय देते.
ओहायोमधील तिच्या घरामागील डोंगररांगा, ओढे, जंगले आणि टेकड्यांमध्ये तिला सापडलेल्या आनंदाने तिचे संपूर्ण बालपण व्यापले होते.
“कलेच्या बाबतीत, मी माझ्या मनात जे काही करू इच्छितो ते करू शकतो आणि पूर्णपणे मुक्त होऊ शकतो. हे ओहायोमधील अथेन्स येथील माझ्या मुळांशी, निसर्गाशी असलेल्या माझ्या नात्याशी आणि माझ्या सभोवतालच्या परिसराशी असलेल्या माझ्या बंधाशी जोडलेले आहे. नैसर्गिक जगाकडून प्रेरणा घेणे आणि ते सौंदर्य इतर लोकांपर्यंत पोहोचवणे,” असे लिन एका व्हिडिओ मुलाखतीत म्हणाले.
तिच्या अनेक मॉडेल्स आणि डिझाइन्स निसर्ग, वन्यजीव, हवामान आणि कला या परस्परसंबंधित घटकांना व्यक्त करतात, ज्यापैकी काही प्रदर्शनात मांडण्यात आले आहेत.
लिन यांची १९७६ मधील एका लहान चांदीच्या हरणाची अत्यंत काळजीपूर्वक घडवलेली शिल्पकला, ओहायोमध्ये तयार केलेल्या त्यांच्या १९९३ च्या 'ग्राउंडस्वेल' या छायाचित्राला पूरक ठरते, ज्यासाठी त्यांनी रंगामुळे ४५ टन पुनर्वापर केलेल्या तुटलेल्या सुरक्षा काचेची निवड केली होती. न्यूझीलंडमधील शेतातील एक वळण आणि स्टीलचा वापर करून लिन यांनी साकारलेल्या हडसन नदीची छायाचित्रे. यातील प्रत्येक कलाकृती, लिन यांनी कठोर परिश्रमाने तयार केलेल्या पर्यावरण-जागरूक कामाचे एक उत्कृष्ट उदाहरण आहे.
लिन म्हणाल्या की, त्यांना लहान वयातच पर्यावरण संरक्षणाची आवड निर्माण झाली, म्हणूनच त्यांनी निसर्गमातेला समर्पित एक स्मारक उभारण्याचा संकल्प केला.
आता तेच आश्वासन, मॉस ज्याला रिंगलिंगचे नवीनतम पर्यावरणीय स्मारक म्हणतात, त्या “व्हॉट्स मिसिंग?” नावाच्या विज्ञान-आधारित मालिकेतून साकार होत आहे.
हा बहु-पृष्ठीय हवामान बदल मल्टीमीडिया प्रकल्प प्रदर्शनाचा एक संवादात्मक भाग आहे, जिथे अभ्यागत पर्यावरणाच्या हानीमुळे नष्ट झालेल्या विशेष ठिकाणांच्या आठवणी नोंदवून त्या विनाइल कार्डवर लावू शकतात.
"तिला माहिती गोळा करण्यात खूप रस होता, पण त्याचबरोबर आपली जीवनशैली बदलून पर्यावरणाची हानी थांबवण्यासाठी आपण काय करू शकतो याबद्दलही तिने माहिती दिली," मॉस पुढे म्हणाले. "व्हिएतनाम वेटरन्स मेमोरियल आणि सिव्हिल राइट्स मेमोरियलप्रमाणेच, तिने सहानुभूतीतून एक वैयक्तिक नाते जोडले आणि आपल्याला आठवण राहावी म्हणून हे स्मरणपत्र तयार केले."
१९९४ सालच्या पुरस्कार-विजेत्या 'माया लिन: पॉवरफुल क्लियर व्हिजन' या माहितीपटाच्या दिग्दर्शिका फ्रिडा ली मोक यांच्या मते, लिन यांचे डिझाइन सुंदर आणि लक्षवेधी असून, त्यांच्या प्रत्येक कलाकृतीत संदर्भ आणि नैसर्गिक परिसराप्रती असलेली अत्यंत संवेदनशीलता दिसून येते.
"ती खरंच अप्रतिम आहे आणि ती जे काही करत आहे, त्याचा विचार केला तर, ती ते शांतपणे आणि तिच्या स्वतःच्या पद्धतीने करते," मॉक म्हणाले. "ती प्रसिद्धीच्या मागे लागत नाही, पण त्याच वेळी, लोक तिच्याकडे येतात कारण त्यांना माहीत आहे की ती मिळालेल्या संधीचा आणि तिच्याकडे असलेल्या प्रतिभेचा पुरेपूर फायदा घेईल, आणि मी जे पाहिले आहे, आपण सर्वांनी पाहिले आहे, ते अप्रतिम असेल."
तिला भेटायला आलेल्यांमध्ये माजी राष्ट्राध्यक्ष बराक ओबामा यांचाही समावेश होता, ज्यांनी या वर्षाच्या सुरुवातीला लीन यांना त्यांच्या शिकागो प्रेसिडेंशियल लायब्ररी आणि म्युझियमच्या बागेसाठी 'सीइंग थ्रू द युनिव्हर्स' नावाची एक कलाकृती तयार करण्याचे काम दिले होते. ही कलाकृती त्यांच्या आई, ॲन डनहॅम यांना समर्पित आहे. 'गार्डन ऑफ ट्रँक्विलिटी'च्या मध्यभागी असलेल्या लीन यांच्या या कारंज्याबद्दल ओबामा म्हणाले की, "हे इतर कोणत्याही गोष्टीपेक्षा [माझ्या आईला] अधिक सामावून घेईल." ही त्या प्रसिद्ध कलाकाराची आणखी एक मानवी, संवेदनशील आणि नैसर्गिक निर्मिती आहे.
'अ लाइफटाइम: द माया फॉरेस्ट' हे प्रदर्शन १६ एप्रिल २०२३ रोजी नॅशनल पोर्ट्रेट गॅलरीमध्ये जनतेसाठी खुले होईल.
ब्रियाना ए. थॉमस या वॉशिंग्टन, डीसी येथील इतिहासकार, पत्रकार आणि टूर गाईड असून त्या आफ्रिकन-अमेरिकन अभ्यासात तज्ञ आहेत. त्या वॉशिंग्टन, डीसीमधील कृष्णवर्णीयांच्या इतिहासावरील 'ब्लॅक ब्रॉडवे' या पुस्तकाच्या लेखिका आहेत.
© २०२२ स्मिथसोनियन मॅगझिन गोपनीयता निवेदन कुकी धोरण वापराच्या अटी जाहिरात सूचना माझा डेटा व्यवस्थापित करा कुकी सेटिंग्ज
पोस्ट करण्याची वेळ: २८-डिसेंबर-२०२२
