マヤ・リンは、40 年以上のキャリアを、見る人に反応させる、つまり彼女の言葉を借りれば「考えるのをやめてただ感じる」ようにさせるアートの創作に捧げてきました。
子供の頃、想像力豊かなオハイオ州の寝室で制作した画期的な芸術作品の初期のプロジェクトから、イェール大学の公開彫刻「女性の食卓、ラーン」など、数十年にわたって実現した数多くの大規模プロジェクト、記念碑、記念品まで。テネシー州のストン ヒューズ図書館、ニューヨークのホーンテッド フォレスト インスタレーション、中国広東省の高さ 60 フィートの鐘楼など、リンの美学は、彼女の作品と鑑賞者の間に感情的な相互作用を生み出すことに重点を置いています。
スミソニアン博物館ナショナル・ポートレート・ギャラリーが制作したビデオ・インタビュー「マヤ・リン、彼女自身の言葉」の中で、リンは、創造的な仕事と関わるには2つの方法があると述べた。1つは知的なもので、もう1つは心理的なものである。発見の道を好みます。。
「考えるのをやめて、ただ感じてみましょう。まるで肌から吸収されていくようです。心理的なレベル、つまり共感的なレベルでそれをより吸収します」とリムは、自分の芸術の発展についてどのように想像しているかについて語ります。言い返してください。「だから私がやっているのは、観客と一対一で非常に親密な会話をしようとしているのです。」
リンは 1981 年にエール大学で建築を学びキャリアをスタートして以来、会話を生み出すことに長けてきました。ワシントンDCの路地。
リン氏の記念碑に対する印象的なビジョンは当初、退役軍人団体や、より伝統的なスタイルに惹かれる議員を含む他の人々から厳しい批判にさらされた。しかし、建築学生である彼女は、自分の設計意図に揺るぎはありませんでした。
ベトナム戦没者慰霊碑のプログラムディレクター、ロバート・ドゥーベック氏は、リンさんの自信を賞賛し、「非常に印象的な」若い学生が組織交渉で自らの立場に立ち、自分のデザインの完全性を擁護した様子を覚えていると語った。現在、V 字型の記念碑は広く祝われており、年間 500 万人以上の訪問者が訪れ、その多くはこれを巡礼と考え、亡くなった家族や友人を偲んで小さな手紙、メダル、写真を残しています。
公の場でキャリアをスタートして以来、この先駆的なアーティストは、その驚異でファン、アーティスト仲間、さらには世界のリーダーたちを驚かせ続けてきました。
2016 年、バラク・オバマ大統領は、人権、公民権、環境保護の分野におけるリンの優れた芸術作品と建築作品に対して大統領自由勲章を授与しました。
内面生活の多くを秘密にすることを好み、スミソニアン雑誌などのメディアを避けている李寧さんは現在、このデザイナー兼彫刻家に捧げられた伝記展の対象となっている。スミソニアン博物館ナショナル ポートレート ギャラリーの「One Life: Maya Lin」では、リンの進化するキャリアを紹介し、多くの家族写真や子供時代の記念品のほか、3D モデル、スケッチブック、図面、彫刻、写真のコレクションが展示されています。彼女をフィーチャーしています。生活。いくつかの注目すべきデザインの背後には、アーティストのアプローチがあります。
展覧会主催者のドロシー・モスさんは、美術館がアメリカの歴史、文化、芸術、建築へのリンの貢献を称えるためにリンの肖像画の制作を依頼し始めたときに初めてリンに会ったと語った。アーティストのカリン・サンダーが2014年に制作したミニチュアの3D彫刻（アーティストの周囲の何百万枚もの写真を撮り、従来とは異なる2Dおよび3Dプリントを作成したリンのカラースキャン）も展示されている。
リンが危機に瀕しているという感情は、サンダーの肖像画に反映されている。リンは、この対極の人生観が彼女の著作の多くに表現されていると言います。
「おそらくそれは、辺境で物を作るという私の東西の伝統のせいかもしれません。これは科学ですか？それは芸術ですか？東ですか？西洋ですか？それは固体ですか、それとも液体ですか?林宰氏は博物館のインタビューでこう語った。
モスさんは、アーティストの家系や、近所で唯一の中国人家族の中でどのように育ったかを知ってから、リンの物語に興味を持ったと語った。「私は、オハイオ州の田舎で育った二人の中国人移民の娘として、自分の物語を語り、この素晴らしいキャリアを追求するのは素晴らしいことだと思い始めました。それが私が彼女に出会った方法です」とモーさんは言いました。
「私たちはとても絆の深い家族で、とても典型的な移民家族でもあり、たくさんのものを残してくれます。中国？「両親はそのことを決して言い出さなかった」とリンさんは言うが、両親の中に「違う」感情を感じたという。
ドロレス・ウエルタ、ベーブ・ルース、マリアン・アンダーソン、シルビア・プラスなどの著名人の人生を描いた 2006 年のシリーズの一環である「One Life」展は、アジア系アメリカ人に特化した同博物館初の展覧会です。
「私たちがライフタイム展示をレイアウトした方法は、ほぼ時系列に沿っているため、子供時代、幼少期の影響、そして時間の経過に伴う貢献を見ることができます」とモス氏は言いました。
リンは1959年にヘンリー・ファン・リンとジュリア・チャン・リンの間に生まれた。彼女の父親は 1940 年代に米国に移住し、ワシントン大学で陶芸を学んだ後、熟練した陶芸家となり、そこで妻のジュリアと出会いました。リンが生まれた年に、彼らはアテネに移りました。ヘンリーはオハイオ大学で陶芸を教え、最終的に美術学部の学部長になりました。今回の展覧会では、彼女の父親による無題の作品が展示されます。
リンさんは博物館に対し、父親の芸術が彼女に大きな影響を与えたと語った。「私たちが食べるすべてのボウルは、自然に関連した陶器、自然の色、素材など、彼によって作られています。したがって、私たちの日常生活は、この非常にクリーンでモダンでありながら、同時に非常に温かい美学に満ちていると思います。それは私にとって非常に重要です。大きな影響。」
ミニマリスト現代アートからの初期の影響は、リンの作品やオブジェクトに織り込まれていることがよくあります。日時計にインスピレーションを得た 1987 年のアラバマ公民権記念碑のモデルから、マサチューセッツ州ノーサンプトンにある 1903 年築の歴史的なスミス大学図書館の改修工事など、大規模な建築および市民プロジェクトの図面に至るまで、展覧会の訪問者はリンの深い洞察力を体験することができます。郷土の技法を座で表現。
リンさんは、両親の影響、信仰の超大国である父親、そして情熱を追求するよう励ましてくれた母親から受けた力を与えるツールを思い出します。彼女によると、これは若い女性への珍しい贈り物だそうです。
「特に母は、キャリアが彼女にとって非常に重要だったので、私にこの本当の強さを与えてくれました。彼女は作家でした。彼女は教えることが大好きで、初日からそのおかげで私に力が与えられたように感じました」とリンは説明しました。
ジュリア・チャン・リンは夫と同様、アーティストであり教師でもあります。そのため、リンさんは母親の母校の図書館を更新する機会を得たとき、その建築設計が身近なものであると感じました。
2021年にスミス・ネルソン図書館が再開した後、リンさんは「家に持ち帰ることはめったにない」と語った。
展覧会の写真には、地元の石、ガラス、金属、木材を組み合わせて作られた図書館の複数層の建物が描かれており、キャンパスの石積みの伝統を補完しています。
マヤ リンは、叔母である世界的に有名な詩人リン フイインに遡る家族の創造的な伝統からインスピレーションを得ていることに加えて、オハイオ州南東部地域を探索しながら屋外で遊んで時間を費やしたことも認めています。
オハイオ州の自宅の裏にある尾根、小川、森、丘で見つけた喜びが、彼女の子供時代全体を満たしました。
「アートに関して言えば、自分の頭の中に入って好きなことをすることができ、完全に解放されます。それは、私のルーツであるオハイオ州アテネ、自然の中でのルーツ、そして自分が周囲とどのようにつながっていると感じているかに遡ります。自然界からインスピレーションを得て、その美しさを他の人々に反映させることです」とリンはビデオインタビューで語った。
彼女のモデルやデザインの多くは、自然、野生動物、気候、芸術の相互に関連した要素を伝えており、その一部が今回の展覧会で紹介されています。
1976年にリンが細心の注意を払って制作した小さな銀色の鹿の彫刻は、リンがオハイオ州で作成した1993年のグラウンドズウェルの写真を補完するもので、その中で彼女は色を理由に45トンのリサイクルされた割れた安全ガラスを選びました。ニュージーランドの畑のしわと、鉄を使ってハドソン川をリンが解釈した写真。どれも、リンが懸命に取り組んできた環境に配慮した作品の傑出した例です。
リンさんは、幼い頃から環境保護への情熱を育み、それが母なる自然への記念碑の建設を決意した理由だと語った。
今、その期待は、モスがリングリングの最新の環境記念碑と呼ぶもの、つまり「何が足りないのか?」と呼ばれる科学に基づいたシリーズで花開いている。
この複数ページの気候変動マルチメディア プロジェクトは、展示会のインタラクティブな部分であり、訪問者は環境破壊によって失われた特別な場所の思い出を記録し、ビニール カードに置くことができます。
「彼女はデータ収集に非常に興味を持っていましたが、同時に私たちのライフスタイルを変え、環境破壊を止めるために何ができるかについての情報も提供してくれました」とモス氏は続けた。「ベトナム退役軍人記念碑や公民権運動記念碑と同様に、彼女は共感を通じて個人的なつながりを築き、私たちが思い出すためにこのリマインダーカードを作ってくれました。」
受賞歴のある 1994 年のドキュメンタリー『Maya Lin: Powerful Clear Vision』の監督、フリーダ・リー・モク氏によると、リンのデザインは美しく印象的であり、リンの各作品は状況や自然環境に対する極度の感受性を示しています。
「彼女は本当に素晴らしいです。彼女がやっていることを考えてみると、彼女は静かに彼女なりのやり方でそれをやっているのです」とモックは語った。「彼女は注目を集めようとしているわけではありませんが、同時に人々は彼女が機会と才能、彼女が持っている才能を利用するだろうと知っているので、彼女のところにやって来ます。私が見てきたことから、私たちは皆そう見てきました。 。、すごいことになるでしょう。。
彼女に会いに来た人の中には、バラク・オバマ元大統領も含まれており、今年初めにリーンさんに、シカゴ大統領図書館と博物館の庭園用にアートインスタレーション「Seeing Through the Universe」の彫刻を依頼した。この作品は彼の母親であるアン・ダナムに捧げられています。静寂の園の中心にある噴水であるリーンのインスタレーションは、「他のものと同じように（母を）捉えている」とオバマ大統領は述べ、この有名な芸術家によるもう一つの人間的で繊細で自然な創造物であると語った。
「生涯: マヤの森」は、2023 年 4 月 16 日にナショナル ポートレート ギャラリーで一般公開されます。
Briana A. Thomas は、ワシントン DC を拠点とする歴史家、ジャーナリスト、そしてアフリカ系アメリカ人研究を専門とするツアーガイドです。彼女はワシントン DC の黒人歴史本『ブラック ブロードウェイ』の著者です。
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投稿日時: 2022 年 12 月 28 日