Майя Лін присвятила свою понад 40-річну кар'єру створенню мистецтва, яке змушує глядача реагувати або, як вона каже, змушує людей «перестати думати і просто відчувати».
Від її найперших проєктів новаторських витворів мистецтва в її дитячій спальні в Огайо до численних масштабних проєктів, пам'ятників та пам'ятних речей, реалізованих протягом десятиліть, включаючи публічну скульптуру Єльського університету «Жіночий обідній стіл, Лан», бібліотеку Стона Хьюза в Теннессі, інсталяцію «Ліс привидів» у Нью-Йорку, 60-футову дзвіницю в Гуандуні, Китай, естетика Лін зосереджена на створенні емоційної взаємодії між її роботою та глядачем.
У відеоінтерв'ю «Майя Лін, її власними словами», створеному Національною портретною галереєю Смітсонівського інституту, Лін сказала, що існує два способи ставлення до творчості: один — інтелектуальний, а інший — психологічний, якому вона надає перевагу, — Шляху Відкриття.
«Це ніби перестань думати і просто відчуй. Це майже як вбирати це через шкіру. Ти вбираєш це більше на психологічному рівні, тобто на емпатичному рівні», – каже Лім про те, як вона уявляє собі розвиток свого мистецтва. Повтори це у відповідь. «Тож я намагаюся вести дуже інтимну розмову віч-на-віч з аудиторією».
Лін чудово вмів створювати діалоги з початку своєї кар'єри в 1981 році, вивчаючи архітектуру в Єльському університеті. алея у Вашингтоні, округ Колумбія.
Вражаюче бачення Лін щодо меморіалу спочатку зустріло різку критику з боку груп ветеранів та інших, включаючи членів Конгресу, які в іншому тяжіли до більш традиційного стилю. Але студентка-архітектура залишалася непохитною у своїх дизайнерських намірах.
Роберт Дубек, програмний директор Меморіалу ветеранів В'єтнаму, сказав, що захоплюється впевненістю Ліна в собі та пам'ятає, як «дуже вражаючий» молодий студент відстоював свої права в організаційних переговорах та захищав цілісність свого проекту. Сьогодні V-подібний меморіал широко шанується, його щорічно відвідують понад 5 мільйонів людей, багато з яких вважають його паломництвом і залишають невеликі листи, медалі та фотографії на згадку про своїх загиблих родин та друзів.
З початку своєї публічної кар'єри ця художниця-новаторка продовжує вражати шанувальників, колег-митців і навіть світових лідерів своїми творами.
У 2016 році президент Барак Обама нагородив Лін Президентською медаллю Свободи за її видатні мистецькі та архітектурні роботи в галузі прав людини, громадянських прав та екології.
Лайнінг, яка воліє тримати більшу частину свого внутрішнього життя в таємниці та уникає ЗМІ, зокрема журналу Smithsonian Magazine, зараз є об'єктом біографічної виставки, присвяченої дизайнерці та скульпторці. «Одне життя: Майя Лін» у Національній портретній галереї Смітсонівського інституту проведе вас через розвиток кар'єри Лін, представивши безліч сімейних фотографій та пам'ятних речей з її дитинства, а також колекцію 3D-моделей, альбомів для малювання, малюнків, скульптур та фотографій, що зображують її життя. Підхід художниці лежить в основі деяких визначних дизайнів.
Дороті Мосс, організаторка виставки, розповіла, що вперше зустріла Лін, коли музей почав замовляти портрети художниці, щоб вшанувати її внесок в американську історію, культуру, мистецтво та архітектуру. Також представлені мініатюрні 3D-скульптури, створені художницею Карін Сандер у 2014 році — кольорові скани Лін, яка зробила нетрадиційні 2D- та 3D-відбитки, зробивши мільйони фотографій оточення художниці.
Відчуття, що Лін перебуває на межі, відображається в портреті Сандера. Лін каже, що цей погляд на життя в протилежностях виражений у багатьох її творах.
«Можливо, це через мою східно-західну спадщину, створення речей на передовій; чи це наука? Чи це мистецтво? Чи це Схід? Чи це Захід? Це тверде чи рідке?» — сказав Лінь Зай в інтерв'ю музею.
Мосс сказала, що зацікавилася історією Лін після того, як дізналася про сімейну спадщину художниці та про те, як вона виросла в єдиній китайській родині в районі. «Знаєте, я почала думати, що як дочка двох китайських іммігрантів, які виросли в сільській місцевості Огайо, було б чудово розповісти її історію, а потім продовжити цю чудову кар'єру. Так я познайомилася з нею», – сказала Мох.
«Ми дуже згуртована родина, а вони також типова іммігрантська родина, і вони залишають після себе багато речей. Китай?» «Вони ніколи не порушували цю тему», – сказала Лін, але вона відчула «інше» відчуття у своїх батьків.
Виставка «Одне життя», що є частиною серії 2006 року про життя знаменитостей, включаючи Долорес Уерту, Бейб Рут, Меріан Андерсон та Сільвію Плат, є першою виставкою музею, присвяченою американцям азійського походження.
«Ми розташували експозицію «Lifetime» приблизно в хронологічному порядку, тож ви можете розглянути дитинство, ранні впливи та внески з плином часу», – сказав Мосс.
Лінь народилася в 1959 році в родині Генрі Хуан Ліня та Джулії Чан Лінь. Її батько іммігрував до Сполучених Штатів у 1940-х роках і став досвідченим гончарем після вивчення гончарства в Університеті Вашингтона, де він познайомився зі своєю дружиною Джулією. У рік народження Ліня вони переїхали до Афін. Генрі викладав гончарство в Університеті Огайо і згодом став деканом Школи образотворчих мистецтв. На виставці представлена робота її батька без назви.
Лін розповіла музею, що мистецтво її батька мало на неї великий вплив. «Кожна миска, яку ми їмо, зроблена ним: кераміка, пов’язана з природою, природні кольори та матеріали. Тому я думаю, що наше повсякденне життя сповнене цієї дуже чистої, сучасної, але водночас дуже теплої естетики, що дуже важливо для мене. Великий вплив».
Ранні впливи мінімалістичного сучасного мистецтва часто вплітаються в композиції та об'єкти Лін. Від її моделі Меморіалу громадянських прав Алабами 1987 року, натхненної сонячним годинником, до малюнків для масштабних архітектурних та громадських проектів, таких як реконструкція історичної будівлі бібліотеки коледжу Сміта 1903 року в Нортгемптоні, штат Массачусетс, відвідувачі виставки можуть відчути глибокі прояви місцевих технік у Лін.
Лін згадує інструменти розширення можливостей, які вона отримала завдяки впливу батьків, від батька, який мав надздібність віри, та від матері, яка заохочувала її слідувати своїм захопленням. За її словами, це рідкісний дар для молодих жінок.
«Зокрема, моя мама дала мені цю справжню силу, бо кар’єра була для неї дуже важливою. Вона була письменницею. Вона любила викладати, і я справді відчувала, що це дало мені цю силу з першого дня», – пояснила Лін.
Джулія Чан Лін, як і її чоловік, є художницею та вчителькою. Тож, коли Лін отримала можливість оновити бібліотеку альма-матер своєї матері, вона відчула, що архітектурний дизайн їй до вподоби.
«Тобі рідко вдається забрати це додому», – сказав Лін після того, як бібліотека Сміта Нельсона знову відкрилася у 2021 році.
Фотографії на виставці зображують багатоповерхову будівлю бібліотеки, яка складається з поєднання місцевого каменю, скла, металу та дерева, що доповнює муровану спадщину кампусу.
Окрім того, що Майя Лін черпає натхнення з творчої спадщини своєї родини, що сягає корінням у її тітку, всесвітньо відомої поетеси Лінь Хуейїнь, вона також зазначає, що проводила час на свіжому повітрі, досліджуючи південно-східний Огайо.
Радощі, які вона знаходила на пагорбах, у струмках, лісах та на пагорбах за своїм будинком в Огайо, сповнювали все її дитинство.
«Що стосується мистецтва, я можу зануритися у свою голову та робити все, що захочу, і бути повністю вільною. Це повертається до мого коріння в Афінах, штат Огайо, до мого коріння в природі та до того, як я відчуваю зв’язок з навколишнім середовищем. Натхнення природним світом і передання цієї краси іншим людям», – сказала Лін у відеоінтерв’ю.
Багато її моделей та дизайнів передають взаємопов'язані елементи природи, дикої природи, клімату та мистецтва, деякі з яких представлені на виставці.
Ретельно виготовлена скульптура Лін маленького срібного оленя 1976 року доповнює фотографію Лін 1993 року «Ґраундсвелл», створену в Огайо, для якої вона обрала 45 тонн переробленого битого безпечного скла через його колір. Зморшка на полі в Новій Зеландії та фотографії інтерпретації Лін річки Гудзон за допомогою сталі. Кожна з них є видатним прикладом екологічно свідомої роботи, над якою Лін наполегливо працювала.
Лін сказала, що в неї розвинулася пристрасть до захисту довкілля ще в ранньому віці, тому вона й вирішила побудувати пам'ятник Матері-Природі.
Тепер ця обіцянка розквітає в тому, що Мосс називає останнім екологічним меморіалом Рінглінга: науково обґрунтованою серією під назвою «Чого не вистачає?».
Цей багатосторінковий мультимедійний проєкт про зміну клімату є інтерактивною частиною виставки, де відвідувачі можуть записувати спогади про особливі місця, втрачені через екологічну шкоду, та розміщувати їх на вінілових картках.
«Вона дуже цікавилася збором даних, а також надавала інформацію про те, що ми можемо зробити, щоб змінити свій спосіб життя та зупинити шкоду довкіллю», – продовжила Мосс. «Як і у випадку з Меморіалом ветеранів В’єтнаму та Меморіалом громадянських прав, вона встановила особистий зв’язок через емпатію, і вона створила цю картку-нагадування, щоб ми пам’ятали».
За словами Фріди Лі Мок, режисерки документального фільму 1994 року «Майя Лін: Потужне чітке бачення», що отримав нагороду, роботи Лін прекрасні та вражаючі, а кожна її робота демонструє надзвичайну чутливість до контексту та природного оточення.
«Вона просто неймовірна, і коли думаєш про те, що вона робить, вона робить це тихо і по-своєму», – сказав Мок. «Вона не шукає уваги, але водночас люди звертаються до неї, бо знають, що вона скористається можливістю та талантом, талантом, який у неї є, і з того, що я бачив, ми всі бачили, це буде неймовірно…»
Серед тих, хто прийшов побачити її, був колишній президент Барак Обама, який на початку цього року доручив Ліну створити художню інсталяцію «Бачити крізь Всесвіт» для садів своєї Чиказької президентської бібліотеки та музею. Робота присвячена його матері, Енн Данхем. Інсталяція Ліна, фонтан у центрі Саду Спокою, «захопить [мою матір] так само сильно, як і все інше», – сказав Обама, ще одне людське, чутливе та природне творіння відомого художника.
Все життя: Ліс майя відкриється для публіки в Національній портретній галереї 16 квітня 2023 року.
Бріана А. Томас — історик, журналістка та екскурсовод з Вашингтона, округ Колумбія, яка спеціалізується на афроамериканських дослідженнях. Вона є авторкою книги «Чорний Бродвей», книги з історії чорношкірих у Вашингтоні, округ Колумбія.
© 2022 Журнал Smithsonian Заява про конфіденційність Політика щодо файлів cookie Умови використання Рекламне повідомлення Керування моїми даними Налаштування файлів cookie
Час публікації: 28 грудня 2022 р.
