Maya Lin, 40 yılı aşkın kariyerini izleyicinin tepki vermesini sağlayan veya kendi ifadesiyle insanları "düşünmeyi bırakıp sadece hissetmeye" sevk eden sanat eserleri yaratmaya adamıştır.
Çocukken Ohio'daki hayal gücü dolu yatak odasında yaptığı çığır açan sanat eserlerinden, Yale'deki "Kadınların Yemek Masası, Lahn" adlı kamusal heykel, Tennessee'deki Ston Hughes Kütüphanesi, New York'taki Perili Orman enstalasyonu ve Çin'in Guangdong kentindeki 60 metrelik çan kulesi de dahil olmak üzere, on yıllar boyunca hayata geçirdiği sayısız büyük ölçekli proje, anıt ve hatıra eserine kadar Lin'in estetiği, eseri ile izleyici arasında duygusal bir etkileşim yaratmaya odaklanmaktadır.
Smithsonian Enstitüsü Ulusal Portre Galerisi tarafından hazırlanan "Maya Lin, Kendi Sözleriyle" adlı video röportajda Lin, yaratıcı çalışmaya yaklaşmanın iki yolu olduğunu söyledi: biri entelektüel, diğeri psikolojik; kendisinin ise Keşif Yolu'nu tercih ettiğini belirtti.
Lim, sanatının gelişimini nasıl hayal ettiğini şöyle anlatıyor: “Düşünmeyi bırakıp sadece hissetmek gibi. Neredeyse derinizden emiyorsunuz gibi. Daha çok psikolojik bir düzeyde, yani empatik bir düzeyde emiyorsunuz.” Tekrar edelim: “Yani yaptığım şey, izleyiciyle çok samimi, bire bir bir konuşma yapmaya çalışmak.”
Lin, 1981'de Yale Üniversitesi'nde mimarlık okuyarak kariyerine başladığından beri, sohbetler yaratma konusunda üstün başarı göstermiştir. Washington, DC'deki bir ara sokak.
Lin'in anıt için ortaya koyduğu çarpıcı vizyon, başlangıçta gaziler dernekleri ve diğerleri, hatta daha geleneksel bir stile yönelen Kongre üyeleri de dahil olmak üzere, sert eleştirilerle karşılandı. Ancak mimarlık öğrencisi tasarım niyetlerinden asla vazgeçmedi.
Vietnam Gazileri Anıtı'nın program direktörü Robert Doubek, Lin'in özgüvenine hayran olduğunu ve "çok etkileyici" genç öğrencinin organizasyonel görüşmelerde nasıl kendi hakkını savunduğunu ve tasarımının bütünlüğünü nasıl koruduğunu hatırladığını söyledi. Bugün, V şeklindeki anıt, yılda 5 milyondan fazla ziyaretçiyle geniş çapta kutlanıyor; ziyaretçilerin çoğu burayı bir hac yeri olarak görüyor ve kaybettikleri aileleri ve arkadaşlarının anısına küçük mektuplar, madalyalar ve fotoğraflar bırakıyor.
Öncü sanatçı, sahneye çıktığı günden beri hayranlarını, diğer sanatçıları ve hatta dünya liderlerini harikalarıyla şaşırtmaya devam ediyor.
2016 yılında Başkan Barack Obama, Lyn'e insan hakları, sivil haklar ve çevrecilik alanlarındaki olağanüstü sanat ve mimari çalışmaları nedeniyle Başkanlık Özgürlük Madalyası'nı verdi.
Özel hayatını büyük ölçüde gizli tutmayı tercih eden ve Smithsonian Dergisi de dahil olmak üzere medyadan uzak duran Lining, şimdi tasarımcı ve heykeltıraşın hayatını konu alan bir biyografik serginin konusu oldu. Smithsonian Enstitüsü Ulusal Portre Galerisi'ndeki "Bir Yaşam: Maya Lin" sergisi, Lin'in gelişen kariyerini, çocukluğundan kalma birçok aile fotoğrafı ve hatıra eşyasının yanı sıra 3 boyutlu modeller, eskiz defterleri, çizimler, heykeller ve fotoğraflarını içeren bir koleksiyonla birlikte sunuyor. Sanatçının yaklaşımı, bazı dikkat çekici tasarımların ardında yatıyor.
Sergi organizatörü Dorothy Moss, müzenin sanatçının Amerikan tarihi, kültürü, sanatı ve mimarisine yaptığı katkıları onurlandırmak için portrelerini yaptırmaya başladığı zaman Lin ile ilk kez tanıştığını söyledi. Sanatçı Karin Sander tarafından 2014 yılında yaratılan minyatür 3 boyutlu heykeller de sergileniyor; bu heykeller, sanatçının çevresinin milyonlarca fotoğrafını çekerek geleneksel olmayan 2 boyutlu ve 3 boyutlu baskılar yapan Lin'in renkli taramalarından oluşuyor.
Lin'in uçurumun kenarında olduğu hissi, Sander'in portresine yansıyor. Lin, zıtlıklar üzerine kurulu bu yaşam görüşünün birçok yazısında dile getirildiğini söylüyor.
Lin Zai müze ile yaptığı bir röportajda, "Belki de Doğu-Batı mirasım yüzünden, sınırda bir şeyler üretmek; bu bilim mi? Sanat mı? Doğu mu? Batı mı? Katı mı sıvı mı?" dedi.
Moss, sanatçının aile geçmişini ve mahalledeki tek Çinli ailede nasıl büyüdüğünü öğrendikten sonra Lin'in hikayesiyle ilgilenmeye başladığını söyledi. "Biliyorsunuz, Ohio kırsalında büyümüş iki Çinli göçmenin kızı olarak, onun hikayesini anlatmanın ve ardından bu harika kariyeri sürdürmenin harika olacağını düşünmeye başladım. İşte böylece onunla tanıştım," dedi Moh.
“Biz gerçekten çok yakın bir aileyiz ve onlar da tipik bir göçmen ailesi ve geride birçok şey bırakıyorlar. Çin mi? “Hiç gündeme getirmediler,” dedi Lin, ancak ebeveynlerinde “farklı” bir his olduğunu fark etti.
2006 yılında Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson ve Sylvia Plath gibi ünlülerin hayatlarını konu alan bir serinin parçası olan "One Life" sergisi, müzenin Asya kökenli Amerikalılara adanmış ilk sergisidir.
Moss, "Lifetime sergisini kabaca kronolojik olarak düzenledik, böylece çocukluğu, erken dönem etkilerini ve zaman içindeki katkılarını inceleyebilirsiniz," dedi.
Lin, 1959 yılında Henry Huang Lin ve Julia Chang Lin'in çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası 1940'larda Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti ve Washington Üniversitesi'nde seramik eğitimi aldıktan sonra başarılı bir seramikçi oldu; burada eşi Julia ile tanıştı. Lin'in doğduğu yıl Atina'ya taşındılar. Henry, Ohio Üniversitesi'nde seramik dersleri verdi ve sonunda Güzel Sanatlar Fakültesi dekanı oldu. Sergide babasının isimsiz bir eseri de yer alıyor.
Lin müzeye babasının sanatının kendisi üzerinde büyük bir etkisi olduğunu söyledi. “Yediğimiz her kase onun elinden çıkmış: doğayla ilgili seramikler, doğal renkler ve malzemeler. Bu nedenle, günlük hayatımızın bu çok temiz, modern ama aynı zamanda çok sıcak estetikle dolu olduğunu düşünüyorum ve bu benim için çok önemli. Büyük bir etki.”
Lin'in kompozisyonlarına ve objelerine sıklıkla minimalist çağdaş sanatın erken dönem etkileri işlenmiştir. 1987 Alabama Sivil Haklar Anıtı için güneş saati esinli modelinden, Massachusetts, Northampton'daki tarihi 1903 Smith College Kütüphanesi binasının yenilenmesi gibi büyük ölçekli mimari ve kamu projeleri için yaptığı çizimlere kadar, sergi ziyaretçileri Lin'in yerel tekniklere olan derin bağlılığını deneyimleyebilirler.
Lin, ebeveynlerinin etkisinden, özellikle de inanç gücüyle öne çıkan babasından ve tutkularının peşinden gitmesi için onu teşvik eden annesinden aldığı güçlendirme araçlarını hatırlıyor. Ona göre bu, genç kadınlar için nadir bir hediye.
Lin, "Özellikle annem bana bu gerçek gücü verdi çünkü kariyer onun için çok önemliydi. O bir yazardı. Öğretmeyi çok severdi ve bunun bana ilk günden itibaren bu gücü verdiğini gerçekten hissettim," diye açıkladı.
Julia Chan Lin, tıpkı kocası gibi bir sanatçı ve öğretmen. Bu nedenle Lin, annesinin mezun olduğu okulun kütüphanesini yenileme fırsatı bulduğunda, mimari tasarımın kendisine çok yakın geldiğini hissetti.
Lin, Smith Nelson Kütüphanesi 2021'de yeniden açıldıktan sonra, "Bunu eve götürme fırsatı nadiren yakalarsınız," dedi.
Sergide yer alan fotoğraflar, kampüsün taş işçiliği mirasını tamamlayan, yerel taş, cam, metal ve ahşap karışımından oluşan kütüphanenin çok katlı binasını tasvir ediyor.
Maya Lin, ilhamını dünyaca ünlü şair teyzesi Lin Huiyin'e kadar uzanan ailevi yaratıcı mirasına ek olarak, Ohio'nun güneydoğu bölgesini keşfederken açık havada vakit geçirmesinin de kendisine ilham kaynağı olduğunu belirtiyor.
Ohio'daki evinin arkasındaki dağ sıralarında, derelerde, ormanlarda ve tepelerde bulduğu mutluluklar tüm çocukluğunu doldurdu.
Lin bir video röportajında, "Sanat açısından, zihnimin içine girip istediğimi yapabilir ve tamamen özgür olabilirim. Bu, Ohio, Atina'daki köklerime, doğayla olan bağımı ve çevremle olan bağlantımı hissetmemi sağlıyor. Doğal dünyadan ilham almak ve bu güzelliği diğer insanlara yansıtmak," dedi.
Modellerinin ve tasarımlarının birçoğu, doğanın, yaban hayatının, iklimin ve sanatın birbirine bağlı unsurlarını yansıtıyor; bunlardan bazıları sergide yer alıyor.
Lin'in 1976 tarihli, titizlikle işlenmiş küçük gümüş geyik heykeli, Lyn'in 1993 yılında Ohio'da çektiği ve rengi nedeniyle 45 ton geri dönüştürülmüş kırık güvenlik camı kullandığı Groundswell fotoğrafıyla tamamlanıyor. Yeni Zelanda'daki bir tarladaki kıvrım ve Lin'in çelik kullanarak Hudson Nehri'ni yorumladığı fotoğraflar da sergileniyor. Her biri, Lin'in yaratmak için çok çalıştığı çevre bilincine sahip çalışmalarının olağanüstü örnekleridir.
Lin, çevre korumaya olan tutkusunun erken yaşlarda geliştiğini ve bu nedenle Doğa Ana'ya bir anıt inşa etmeye karar verdiğini söyledi.
Şimdi bu vaat, Moss'un Ringling'in en yeni çevre anıtı olarak adlandırdığı, "Ne Eksik?" adlı bilimsel temelli bir diziyle çiçek açıyor.
Bu çok sayfalı iklim değişikliği multimedya projesi, ziyaretçilerin çevresel hasar nedeniyle kaybolan özel yerlere dair anılarını kaydedip vinil kartlara yerleştirebilecekleri serginin etkileşimli bir parçasıdır.
Moss sözlerine şöyle devam etti: "Veri toplamaya çok ilgiliydi, ancak aynı zamanda yaşam tarzımızı değiştirmek ve çevresel zararı durdurmak için neler yapabileceğimiz konusunda da bilgi verdi. Vietnam Gazileri Anıtı ve Sivil Haklar Anıtı gibi, empati yoluyla kişisel bir bağ kurdu ve hatırlamamız için bu hatırlatma kartını hazırladı."
1994 yapımı ödüllü belgesel "Maya Lin: Güçlü ve Net Vizyon"un yönetmeni Frida Lee Mok'a göre, Lin'in tasarımları güzel ve çarpıcı olup, her bir çalışması bağlama ve doğal çevreye karşı son derece hassasiyet göstermektedir.
"O gerçekten inanılmaz ve yaptıklarını düşündüğünüzde, bunu sessizce ve kendi tarzında yapıyor," dedi Mock. "Dikkat çekmeye çalışmıyor, ama aynı zamanda insanlar ona geliyor çünkü fırsatı ve sahip olduğu yeteneği en iyi şekilde değerlendireceğini biliyorlar ve gördüğüm kadarıyla, hepimiz gördük ki, bu inanılmaz olacak."
Onu görmeye gelenler arasında, bu yılın başlarında Lean'e Chicago Başkanlık Kütüphanesi ve Müzesi'nin bahçeleri için "Evrenin İçinden Görmek" adlı bir sanat eseri tasarlaması için sipariş veren eski Başkan Barack Obama da vardı. Eser, annesi Ann Dunham'a ithaf edilmiştir. Obama, Lean'in Huzur Bahçesi'nin merkezindeki bir çeşme olan eserinin, "annemi diğer her şey kadar yansıtacağını" ve ünlü sanatçının bir başka insani, hassas ve doğal yaratımı olduğunu söyledi.
Bir Ömür: Maya Ormanı sergisi, 16 Nisan 2023'te Ulusal Portre Galerisi'nde halka açılacak.
Briana A. Thomas, Washington, DC'de yaşayan, Afrika-Amerikan çalışmaları konusunda uzmanlaşmış bir tarihçi, gazeteci ve tur rehberidir. Washington, DC'deki siyahilerin tarihini anlatan "Black Broadway" adlı kitabın yazarıdır.
© 2022 Smithsonian Dergisi Gizlilik Bildirimi Çerez Politikası Kullanım Şartları Reklam Bildirimi Verilerimi Yönet Çerez Ayarları
Yayın tarihi: 28 Aralık 2022
