Maya Lin venovala svoju viac ako 40-ročnú kariéru tvorbe umenia, ktoré núti diváka reagovať alebo, ako sama hovorí, prinúti ľudí „prestať myslieť a len cítiť“.
Od jej prvých projektov prelomových umeleckých diel v jej nápaditej detskej spálni v Ohiu až po početné rozsiahle projekty, monumenty a memorabílie realizované v priebehu desaťročí, vrátane verejnej sochy Yaleovej univerzity „Dámsky jedálenský stôl, Lahn“, knižnice Ston Hughes v Tennessee, inštalácie Strašidelný les v New Yorku a 18-metrovej zvonice v čínskom Guangdongu, sa Linina estetika zameriava na vytváranie emocionálnej interakcie medzi jej dielom a divákom.
Vo video rozhovore s názvom „Maya Lin, jej vlastnými slovami“, ktorý vytvorila Národná portrétna galéria Smithsonovho inštitútu, Lin povedala, že existujú dva spôsoby, ako sa stotožniť s tvorivou prácou: jeden je intelektuálny a druhý psychologický, pričom uprednostňuje Cestu objavovania.
„Je to ako prestať myslieť a len cítiť. Je to takmer ako keby ste to absorbovali cez kožu. Vstrebávate to skôr na psychologickej úrovni, teda na empatickej úrovni,“ hovorí Lim o tom, ako si predstavuje vývoj svojho umenia. Povedzte to späť. „Takže sa snažím viesť veľmi intímny rozhovor jeden na jedného s publikom.“
Lin vyniká v tvorbe konverzácií už od začiatku svojej kariéry v roku 1981, keď študoval architektúru na Yaleovej univerzite v ulici Alley vo Washingtone, D.C.
Linina pozoruhodná vízia pamätníka sa spočiatku stretla s ostrou kritikou zo strany skupín veteránov a ďalších, vrátane členov Kongresu, ktorí inak inklinovali k tradičnejšiemu štýlu. Študentka architektúry však zostala neochvejná vo svojich dizajnérskych zámeroch.
Robert Doubek, programový riaditeľ Pamätníka vietnamských veteránov, povedal, že obdivuje Linovo sebavedomie a spomína si, ako sa tento „veľmi pôsobivý“ mladý študent postavil za seba v organizačných rokovaniach a obhájil integritu svojho návrhu. Dnes je pamätník v tvare V široko oslavovaný, s viac ako 5 miliónmi návštevníkov ročne, z ktorých mnohí ho považujú za púť a zanechávajú malé listy, medaily a fotografie na pamiatku svojich zosnulých rodín a priateľov.
Od začiatku svojej verejnej kariéry táto priekopnícka umelkyňa neustále udivuje fanúšikov, kolegov umelcov a dokonca aj svetových lídrov svojimi zázrakmi.
V roku 2016 prezident Barack Obama udelil Lyn Prezidentskú medailu slobody za jej vynikajúce umelecké a architektonické diela v oblasti ľudských práv, občianskych práv a environmentalizmu.
Lining, ktorá si väčšinu svojho vnútorného života radšej necháva v tajnosti a vyhýba sa médiám vrátane časopisu Smithsonian Magazine, je teraz predmetom biografickej výstavy venovanej tejto dizajnérke a sochárke. Výstava „Jeden život: Maya Lin“ v Národnej portrétnej galérii Smithsonian Institution vás prevedie Lininou rozvíjajúcou sa kariérou a predstaví vám množstvo rodinných fotografií a memorabílií z jej detstva, ako aj zbierku 3D modelov, skicárov, kresieb, sôch a fotografií, ktoré ju zobrazujú. Umelkynin prístup stojí za niektorými pozoruhodnými návrhmi.
Dorothy Mossová, organizátorka výstavy, uviedla, že sa s Lin prvýkrát stretla, keď múzeum začalo objednávať portréty umelkyne na počesť jej prínosu k americkej histórii, kultúre, umeniu a architektúre. Vystavené sú aj miniatúrne 3D sochy vytvorené umelkyňou Karin Sanderovou v roku 2014 – farebné skeny Lin, ktorá vytvorila netradičné 2D a 3D tlače a nasnímala milióny fotografií umelkyniného okolia.
Pocit, že Lin je na hrane, sa odráža v Sanderovom portréte. Lin hovorí, že tento pohľad na život v protikladoch je vyjadrený v mnohých jej spisoch.
„Možno je to kvôli môjmu východo-západnému dedičstvu, tvorbe vecí na hranici; je to veda? Je to umenie? Je to Východ? Je to Západ? Je to pevné alebo tekuté?“ povedal Lin Zai v rozhovore pre múzeum.
Moss povedala, že sa o Linin príbeh začala zaujímať po tom, čo sa dozvedela o rodinnom dedičstve umelkyne a o tom, ako vyrastala v jedinej čínskej rodine v okolí. „Viete, začala som si myslieť, že ako dcéra dvoch čínskych prisťahovalcov, ktorí vyrastali na vidieku v Ohiu, by bolo skvelé vyrozprávať jej príbeh a potom sa venovať tejto úžasnej kariére. Tak som ju stretla,“ povedala Moh.
„Sme naozaj úzko prepojená rodina a oni sú tiež tak trochu typickou imigrantskou rodinou a nechávajú po sebe veľa vecí. Čína? „Nikdy to nespomenuli,“ povedala Lin, ale u svojich rodičov cítila „iný“ pocit.
Výstava Jeden život, ktorá je súčasťou série z roku 2006 o životoch celebrít vrátane Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson a Sylvie Plath, je prvou výstavou múzea venovanou ázijským Američanom.
„Výstavu Lifetime sme usporiadali zhruba chronologicky, takže sa môžete pozrieť na detstvo, rané vplyvy a príspevky v priebehu času,“ povedal Moss.
Lin sa narodila v roku 1959 Henrymu Huang Linovi a Julii Chang Lin. Jej otec emigroval do Spojených štátov v 40. rokoch 20. storočia a stal sa zdatným hrnčiarom po štúdiu hrnčiarstva na Washingtonskej univerzite, kde stretol svoju manželku Juliu. V roku Linovho narodenia sa presťahovali do Atén. Henry vyučoval hrnčiarstvo na Ohio University a nakoniec sa stal dekanom Školy výtvarných umení. Výstava predstavuje dielo jej otca bez názvu.
Lin v múzeu povedala, že umenie jej otca na ňu malo veľký vplyv. „Každú misku, ktorú jeme, vyrobil on: keramika s prírodnou tematikou, prírodné farby a materiály. Preto si myslím, že náš každodenný život je plný tejto veľmi čistej, modernej, ale zároveň veľmi teplej estetiky, ktorá je pre mňa veľmi dôležitá. Veľký vplyv.“
Do Lininých kompozícií a objektov sú často pretkané rané vplyvy minimalistického súčasného umenia. Od jej modelu Pamätníka občianskych práv v Alabame z roku 1987, inšpirovaného slnečnými hodinami, až po kresby pre rozsiahle architektonické a občianske projekty, ako je napríklad rekonštrukcia historickej budovy knižnice Smith College z roku 1903 v Northamptone v štáte Massachusetts, si návštevníci výstavy môžu vychutnať hlboko zakorenené vyjadrenia miestnych techník od Lin.
Lin si spomína na nástroje posilnenia, ktoré získala vďaka vplyvu svojich rodičov, od svojho otca, superschopnosti viery, a od svojej matky, ktorá ju povzbudzovala, aby sa venovala svojim vášňam. Podľa nej je to pre mladé ženy vzácny dar.
„Obzvlášť moja mama mi dala túto skutočnú silu, pretože kariéra bola pre ňu veľmi dôležitá. Bola spisovateľkou. Milovala učenie a ja som naozaj cítila, že mi to dalo túto silu od prvého dňa,“ vysvetlila Lin.
Julia Chan Lin je rovnako ako jej manžel umelkyňa a učiteľka. Keď teda Lin dostala príležitosť zmodernizovať knižnicu svojej matky na jej alma mater, cítila, že architektonický návrh je jej blízky.
„Zriedkakedy si ju môžete vziať domov,“ povedal Lin po znovuotvorení knižnice Smitha Nelsona v roku 2021.
Fotografie na výstave zobrazujú viacposchodovú budovu knižnice, ktorá je vyrobená zo zmesi miestneho kameňa, skla, kovu a dreva a dopĺňa murárske dedičstvo kampusu.
Okrem toho, že Maya Lin čerpá inšpiráciu z tvorivého dedičstva svojej rodiny, ktoré siaha až k jej tete, svetoznámej poetke Lin Huiyin, pripisuje jej zásluhy aj za to, že trávila čas hraním sa vonku pri objavovaní juhovýchodného Ohia.
Radosti, ktoré nachádzala na hrebeňoch, v potokoch, lesoch a kopcoch za svojím domovom v Ohiu, napĺňali celé jej detstvo.
„Čo sa týka umenia, môžem sa ponoriť do svojej hlavy a robiť, čo chcem, a byť úplne oslobodený. Siaha to ku mojim koreňom v Aténach v štáte Ohio, ku koreňom v prírode a k tomu, ako sa cítim spojený s okolím. Nechávam sa inšpirovať prírodným svetom a odrážať túto krásu ostatným ľuďom,“ povedal Lin vo video rozhovore.
Mnohé z jej modelov a návrhov vyjadrujú prepojené prvky prírody, divokej zveri, klímy a umenia, z ktorých niektoré sú prezentované na výstave.
Linina precízne vytvorená socha malého strieborného jeleňa z roku 1976 dopĺňa Lyninu fotografiu Groundswell z roku 1993, vytvorenú v Ohiu, na ktorej si vybrala 45 ton recyklovaného rozbitého bezpečnostného skla kvôli jeho farbe. Záhyb na poli na Novom Zélande a fotografie Linhinej interpretácie rieky Hudson s použitím ocele. Každá z nich je vynikajúcim príkladom environmentálne uvedomelého diela, na ktorom Lin tvrdo pracovala.
Lin povedala, že vášeň pre ochranu životného prostredia si vypestovala už v ranom veku, a preto sa zaviazala postaviť pamätník Matke Prírode.
Teraz sa tento sľub napĺňa v tom, čo Moss nazýva Ringlingovým najnovším environmentálnym pamätníkom: vedecky podloženej sérii s názvom „Čo chýba?“.
Tento viacstranový multimediálny projekt o klimatických zmenách je interaktívnou súčasťou výstavy, kde si návštevníci môžu zaznamenať spomienky na výnimočné miesta stratené v dôsledku poškodenia životného prostredia a umiestniť ich na vinylové karty.
„Veľmi ju zaujímal zber údajov, ale zároveň poskytla informácie o tom, čo môžeme urobiť pre zmenu nášho životného štýlu a zastavenie škody na životnom prostredí,“ pokračovala Mossová. „Rovnako ako v prípade Pamätníka vietnamských veteránov a Pamätníka občianskych práv, vytvorila osobné spojenie prostredníctvom empatie a vytvorila pre nás túto pripomienkovú kartičku, aby sme si ju pamätali.“
Podľa Fridy Lee Mokovej, režisérky oceňovaného dokumentárneho filmu Maya Lin: Silná jasná vízia z roku 1994, sú Linine návrhy krásne a pozoruhodné a každé z Lininých diel demonštruje extrémnu citlivosť voči kontextu a prírodnému prostrediu.
„Je jednoducho úžasná a keď sa zamyslíte nad tým, čo robí, robí to potichu a svojím vlastným spôsobom,“ povedal Mock. „Nehľadá pozornosť, ale zároveň za ňou ľudia chodia, pretože vedia, že využije príležitosť a talent, talent, ktorý má, a z toho, čo som videla ja, všetci sme videli, to bude úžasné...“
Medzi tými, ktorí ju prišli navštíviť, bol aj bývalý prezident Barack Obama, ktorý začiatkom tohto roka poveril Leana vyrezávaním umeleckej inštalácie s názvom Seeing Through the Universe (Vidieť cez vesmír) pre záhrady svojej Prezidentskej knižnice a múzea v Chicagu. Dielo je venované jeho matke Ann Dunhamovej. Leanova inštalácia, fontána v strede Záhrady pokoja, „zaujme [moju matku] viac ako čokoľvek iné,“ povedal Obama, ďalší ľudský, citlivý a prírodný výtvor renomovaného umelca.
Život: Mayský les sa sprístupní verejnosti v Národnej portrétnej galérii 16. apríla 2023.
Briana A. Thomas je historička, novinárka a turistická sprievodkyňa so sídlom vo Washingtone, D.C., ktorá sa špecializuje na afroamerické štúdie. Je autorkou knihy Black Broadway, knihy o histórii černochov vo Washingtone, D.C.
© 2022 Smithsonian Magazine Vyhlásenie o ochrane osobných údajov Zásady používania súborov cookie Podmienky používania Oznámenie o reklame Spravovať moje údaje Nastavenia súborov cookie
Čas uverejnenia: 28. decembra 2022
