Uno splendido armadietto per curiosità moderno realizzato nella Carolina del Nord, la migliore miscela di biscotti al latticello, uno straordinario porto in stile georgiano e altri ventuno prodotti realizzati nel Sud compongono i prodotti pluripremiati di quest'anno che abbracciano sei categorie: Casa, Cibo., bevande, artigianato, stile e attività all'aria aperta. Inoltre: il nostro primo vincitore del premio per la sostenibilità
Dietro il luminoso paravento in bronzo e il bellissimo guscio di noce scuro dello studio di Warren Elijah Leed si trovano ceramiche, libri d'arte, soprammobili e gusci di tartaruga, oltre a modellini di navi, bombe e scatole di automobili."L'idea di questo pezzo è quella di nascondere qualcosa che non è completamente nascosto", ha detto Lead, designer di Durham, North Carolina.Questa premessa esiste da secoli: i gabinetti delle curiosità esistono fin dal Rinascimento italiano, quando collezionare souvenir rari e insoliti da tutto il mondo segnalava lo status sociale, e la visione di queste collezioni serviva anche come intrattenimento per le feste.
Ma ad alcuni spettatori che hanno visto i design eleganti e moderni di Lead alla Fiera Internazionale del Mobile Contemporaneo (ICFF) di New York la scorsa primavera, è venuto in mente un classico pezzo americano."Alcune delle persone anziane che conoscevo dicevano che sembrava una cassaforte per torte", ricorda Lead."Quella era la prima volta che sentivo qualcuno menzionarlo."non gli importava il paragone.In effetti, Lied crede che lui – come tutti gli altri artisti e artigiani – siano costantemente sotto l’influenza di una cosa o dell’altra, che se ne renda conto o no.
"Le persone che cercano di dire che stanno inventando qualcosa di nuovo, non sono d'accordo con questo", ha detto Lead.“Volevo creare un oggetto riconoscibile in un modo nuovo.[Il mobiletto] non è esattamente nuovo, ma penso che siano i tanti piccoli dettagli che il nostro team ha inserito nel nostro lavoro a farlo risaltare."La forma collaudata nel tempo è simile, ma i suoi elementi raffinati - falegnameria in noce massello, schermi in bronzo finemente intrecciati (non saldati), maniglie in bronzo fuso a mano - richiedevano innovazione.
Lead, che ha studiato soffiatura del vetro e ceramica scultorea al Central Kentucky College prima di intraprendere una carriera nella lavorazione del legno, affronta ogni progetto di arredamento attraverso gli occhi di un artista.Lo studio di Lead nel centro di Durham si trova in un edificio che ospita anche il suo negozio di lavorazione dei metalli, un'organizzazione artistica senza scopo di lucro e lo studio di soffiatura del vetro che lui e un amico hanno aperto nel 2017. Lied ha iniziato abbozzando alcuni stili di mobili.Uno è alto, l'altro è alto.Uno è basso, uno è accovacciato, l'altro è accovacciato."Non esiste una formula per tutto questo", ha detto.
Dopo aver determinato la forma e le dimensioni attuali di Warren, raccolse materiali, ottenne noce grezza dalla vicina Gibsonville, quindi la macinò e la modellò lui stesso."Abbiamo utilizzato molto noce nei mobili", afferma Lead, sottolineandone l'elasticità, la flessibilità, i toni ricchi e la struttura complessa.“Ho passato molto tempo viaggiando e raccogliendo più noci ogni volta che le vedevo.Quasi tutti i nostri materiali provengono da qualche parte degli Appalachi”.
Sebbene la maggior parte dei tavoli, degli scaffali, delle sedie e delle librerie prodotti da Lidl abbiano angoli solidi, modellare i bordi curvi dei mobili è relativamente semplice."Ma avvolgere il bronzo attorno a un'estremità curva è un gioco completamente nuovo", ha detto.“Abbiamo fatto tentativi ed errori per farlo bene, ma onestamente è stato molto divertente.La maggior parte delle volte abbiamo fatto quello che facevamo prima.Era qualcosa che dovevamo capire”.e assicurato, lo schermo lampeggiò come qualsiasi scrigno del tesoro;all'ICFF, i visitatori non potevano fare a meno di allungare la mano e toccare il metallo mentre passavano.
Se la tua attrezzatura presenta ammaccature che sembrano impronte digitali, contattaci.Per estrarlo, Lidl ha distrutto lo stampo in legno e poi ha creato attorno ad esso uno stampo in silicone.Ha poi lavorato con un gioielliere locale per fonderli in bronzo."La maggior parte degli altri tiri che facciamo sono rotondi", spiega.“Sono torniti e hanno un aspetto più liscio.Questo è importante per me perché sembrano chiaramente fatti a mano”.
Nelle mani sbagliate, il legno lucido, lo schermo lucido e gli accessori personalizzati lucidi possono sembrare di cattivo gusto, ma la forza di Lidl risiede nella sua raffinatezza."Voglio assicurarmi che il mio lavoro sia unico, ma non necessariamente in modo drammatico", ha detto.I singoli componenti di questo mobile sono stati assemblati con impressionante cura e attenzione ai dettagli, proprio come la preziosa collezione a cui è destinato.
Mentre la maggior parte dei suoi coetanei si esercitava nella cattura, Jed Curtis ricevette la sua prima incudine, ispirata da un fabbro che vide mentre visitava il Demo Living History Museum."Non l'ho mai considerato un lavoro, però", ha detto Curtis.Ma dopo un incontro casuale con un fabbro in pensione di New York che gli ha venduto gli articoli del suo negozio, Curtis si è stabilito a Roanoke nel 2016 e ha aperto Heart & Spade Forge.Lì, ha forgiato a mano pentole in acciaio al carbonio, proprio come questi eleganti fornai, da acciaio grezzo spedito dalla Carolina del Nord e del Sud e da una fabbrica accanto al suo studio.Ha progettato le macchine per il pane (vendute singolarmente e in set da tre) per distribuire uniformemente il calore nel forno o sul piano cottura e passare senza problemi alla tavola.La sua laurea in chimica ha determinato le funzioni di queste parti (l'acciaio al carbonio può controllare la temperatura meglio della ghisa) e ha fatto ipotesi sulla loro forma osservando gli argentieri della Williamsburg coloniale e i costruttori di hot rod negli anni '40.Ma è soprattutto l’idea di eredità a muovere il suo lavoro.“La padella familiare è un processo continuo”, ha detto."Non li sto facendo per te, li sto facendo per i tuoi nipoti."
Sebbene Ben Caldwell sia cresciuto attorno all'argento - suo padre era un appassionato collezionista e molti sabati della sua infanzia li trascorreva a cavallo alla ricerca di tesori - la sua decisione di diventare un argentiere è stata una sorpresa."Ho trascorso la prima parte della mia carriera costruendo strumenti musicali", ha detto.Ma la carriera di Caldwell cambiò quando l'operaio siderurgico Terry Talley di Murfreesboro, Tennessee, gli chiese se fosse interessato a un apprendistato.Oggi, sotto il nome di Ben & Lael, realizza bellissime stoviglie in argento e rame e altri articoli per la casa, tra cui queste magnifiche ciotole, che regala a Keith Leonard, proprietario di un'azienda locale di placcatura.Sono stati poi placcati con quattro strati di argento di Keith Leonard..(Caldwell realizza i pezzi in rame e argento sterling interamente internamente.) "Quando realizzi una ciotola a mano, è naturalmente rotonda, ma affinché sia utilizzabile a casa, il fondo deve essere piatto", spiega Caldwell."Odio distruggere un modulo per farlo funzionare."La sua soluzione: un supporto equilibrato realizzato con corna di cervo mulo, coda bianca, alce e alce naturalmente sparsi."Le corna sono estremamente eleganti e biomorfiche", ha detto.“È una forma scultorea.Funzionale e bello.”
Sebbene Andrew Reed e il suo team di Reed Classics costruiscano complessi letti a baldacchino nel loro negozio a Dothan, in Alabama, le macchine che utilizzano sono semplici."Il mio negozio è un museo funzionante, pieno di attrezzature antiche degli anni Quaranta e Cinquanta", ha detto Reed delle sue attrezzature in ghisa, come una pialla originariamente ordinata da International Harvester e una pialla da una sega a nastro recuperata da una portaerei della Seconda Guerra Mondiale .“Funzionano meglio di qualsiasi cosa nuova.Iniziamo con pezzi grezzi di mogano, provenienti principalmente dall’America centrale e meridionale, e iniziamo a fresarli”.Quindi anche i suoi progetti più semplici richiedono novantasei passaggi.Dal 1938, la terza generazione dell'azienda (che presto sarà la quarta) - i figli adolescenti di Reed iniziarono a imparare l'attività - ha riversato questi sforzi in colonne di matite (nella foto), un coloniale, una bobina e un letto domestico in stile vittoriano.In tutto il paese: una fattoria in Alabama, una villa a Hollywood, una villa a Charleston e un moderno appartamento a New York."Ho una cliente di novantasei anni di Birmingham che dorme nello stesso letto che mio nonno le ha regalato come regalo di nozze", ha detto Reed.“Sono costruiti per durare per sempre.”
Charlotte Moss, rinomata interior designer e autrice di dodici libri di design, è sempre alla ricerca di un'estetica fresca e senza tempo.Ha portato trent'anni di esperienza e amore per texture e colori nella valutazione della categoria casa ed è rimasta affascinata dai mobili della famiglia di Elijah Lead."È ben fatto, leggero e arioso, e la rete in bronzo gli conferisce una brillantezza", spiega."Quando lo usi come buffet, le estremità curve si adattano perfettamente ai piatti... ed è sicuro per i bambini!"
"I biscotti sono un alimento molto conveniente e puoi fare tantissime cose con loro", dice Carolyn Roy.Lei e il suo compagno Jason lo dimostrano, e al ristorante per colazione e pranzo Biscuit Head, i commensali possono andare in città per un prodotto da forno con una delle sei opzioni di salsa, o salsa piccante e marmellata, o maiale stirato.prosciutto e, nel caso dei biscotti Dirty Animal, pimento fatto in casa, pollo fritto, pancetta e uova fritte spalmate di salsa fatta in casa."È divertente", ha ammesso Caroline.
Ma tutto torna alle origini: da quando Roys ha aperto il suo primo negozio ad Asheville nel 2013, i suoi biscotti grandi, soffici e deliziosi a forma di testa di gatto hanno catturato l'attenzione degli acquirenti della colazione.Subito dopo l'apertura, i clienti hanno iniziato a chiedere informazioni sulle loro combinazioni.Royce acconsentì, vendendolo in bottiglie di vetro con le istruzioni su un nastro.
Ora questa miscela è cambiata.Mentre la popolarità di Biscuit Head continua a crescere, la famiglia Roy ha aperto altre due sedi ad Asheville e una a Greenville, Carolina del Sud, oltre ad aprire un conservificio che ora produce marmellate e un nuovo sacchetto di mix di biscotti a prova di errore.La chiave qui è: il burro è già tagliato;il cuoco casalingo deve solo aggiungere un po' di latticello per facilitare il versamento della farina nella ciotola e sul bancone (e altrove in cucina).Il consiglio di Caroline è di adagiare semplicemente l'impasto sulla teglia (non stenderlo) e non esitare a metterlo a cucchiaio."I nostri biscotti sono super leggeri e ariosi all'interno e croccanti e burrosi all'esterno", afferma.“Non puoi prenderli e mangiarli con le mani.Questi sono biscotti fatti con coltello e forchetta.
Poppy x Spicewalla Popcorn Asheville, Carolina del Nord |$ 7-9,50 per pacco;poppyhandcraftedpopcorn.com
Ginger Frank sapeva di voler gestire la propria attività prima ancora di pensare seriamente a come avrebbero dovuto essere i suoi affari.Ma adorava i popcorn e scoprì che ad Asheville non c'erano venditori specializzati in snack.Così, nonostante la disapprovazione di amici e familiari, ha aperto un negozio chiamato Poppy Hand-Crafted Popcorn, vendendo popcorn speciali in gusti creativi."Questa era praticamente l'unica cosa che avevo in mente, quindi doveva funzionare davvero", ha detto Frank.E così è stato.Usa ingredienti e aromi naturali ("puoi leggere tutto sull'etichetta") e Asheville se ne accorge.Ora ha 56 dipendenti e ha detto che potrebbe assumerne altri 10.Molte delle sue uscite più popolari sono il risultato di collaborazioni con aziende locali e regionali.Tra questi: Spicewalla, una linea di spezie di alta qualità in piccoli lotti dello chef di Asheville Meherwan Irish, che ha dato vita alla nuova linea Poppy x Spicewalla.Questa audace gamma è disponibile in quattro gusti, tra cui il delizioso Caramel Masala Chai e il Piri Piri affumicato piccante.
Le conserve di cipolla affumicata sono presenti nel menu di Butcher & Bee, un ristorante mediorientale a Charleston, da oltre un decennio.La marmellata è stata originariamente creata come condimento per i panini al roast beef, in parte per la sua adattabilità: da allora è apparsa sui taglieri di formaggi e sopra i cavoletti di Bruxelles.I clienti chiedono praticamente tutto il resto e poi chiedono piccoli contenitori da asporto.Così il proprietario Mikhail Shemtov ha deciso di iniziare a vendere questo eccellente prodotto, preparato con cipolle prese dall'affumicatoio e poi bollite con zucchero e acqua in barattoli per chi ama gustarlo a casa."Puoi aggiungerlo agli hamburger, ai pasti gourmet o renderlo parte della colazione o della cena", suggerisce Shemtov.Per i vegetariani, è un sostituto ideale del bacon, aggiungendo sapore affumicato, dolce e umami.
Pollo non fritto Charleston, Carolina del Sud |5-6 dollari al pezzo;secchielli da $ 9 per $ 100;liferafttreats.com
Cynthia Wong è esausta.Pasticciera e sei volte nominata al James Beard Award, era stanca delle lunghe ore e della vita costante al ristorante.Ha deciso di avviare un'attività in proprio e ha iniziato a trovare idee.Uno dei vantaggi di essere completamente esauriti, dice, è che “non ha alcuna resistenza al pensiero creativo.un gelato che assomiglia a cosce di pollo fritte: le è venuto in mente mentre dormiva e l'idea le è venuta dai ricordi di un viaggio in Francia, dove ha provato dei dessert di gelato incredibilmente creativi.Dopo aver sperimentato, ha creato un gelato al gusto di waffle avvolto in "ossa" di biscotto con gocce di cioccolato, guarnito con croccante cioccolato bianco caramellato e glassa di cornflakes per completare una deliziosa illusione che delizia sia i bambini che gli adulti.Le bacchette che produce per la sua azienda, Life Raft Treats, sono vendute singolarmente in negozi selezionati nel sud, tra cui Whole Foods, e in tubi da Goldbelly a livello nazionale.
Al Roker potrebbe essere meglio conosciuto come conduttore di lunga data di "Today" della NBC, ma il pluripremiato meteorologo ha anche un ottimo gusto in fatto di cibo: è co-conduttore di "Al Roker".Al Roker è l'autore di The Big Bad Book of Barbecue e fondatore del libro definitivo sul barbecue a tema del Ringraziamento.– L’anno scorso dieci podcast hanno fatto davvero scalpore.In qualità di giudice della categoria alimentare, Roker ha assaggiato più di 65 carni, formaggi, snack e caramelle e la qualità e il fascino universale del mix Biscuit Head infuso al latticello lo hanno conquistato."Non mi interessa se vieni dal nord, dal sud, dall'ovest o dall'est", ha detto."Ti piacciono i biscotti."
Chateau Elan Winery and Resort è stato aperto a Braselton, in Georgia nel 1982 su 600 acri con l'obiettivo finale di diventare una delle più grandi aziende vinicole della costa orientale.Il clima e il terreno avevano altri piani."Il problema non è la vinificazione, ma la coltivazione dell'uva", afferma Simone Bergese, direttore generale ed enologo esecutivo di Chateau Ylang.Dopo anni di raccolti deludenti, rimanevano solo venti acri di vigneto.Poi, nel 2012, è arrivato Burgis, cresciuto in Piemonte e ha iniziato a lavorare nelle aziende vinicole all'età di 18 anni e successivamente ha lavorato in Australia, Sicilia e Virginia."Ho varcato la soglia e ho guardato la proprietà", ha detto, "e ho capito che qui c'era un potenziale incredibile".
Tra gli altri vini, Belsize iniziò a produrre il porto bianco, sostituendo le uve del Vecchio Mondo con il moscato, una varietà autoctona che ben si adatta al sud.Per il suo porto, ha scelto una miscela di uva muscadine al 30% e uva chardonnay al 70%, che venivano spedite dalla California su camion refrigerati.Utilizza il metodo tradizionale per arrestare anticipatamente la fermentazione aggiungendo un'alta concentrazione di acquavite d'uva prima che tutto lo zucchero si sia convertito in alcol.Il suo porto era buono, ma durante una visita ad un'azienda vinicola portoghese nel 2019, si rese conto che invecchiare il vino più a lungo in botti avrebbe migliorato i suoi risultati."Dopo aver assaggiato il porto bianco, ho deciso di aspettare ancora un po' prima di imbottigliarlo", ha detto.Il ritardo ha dato i suoi frutti, creando un'intrigante dolcezza naturale che completava le note terrose della pralina di vino fortificato.Anche se le quantità sono limitate ed Elayne attualmente vende Porto solo localmente e online, l'azienda vinicola ha aumentato la produzione, il che significa che più vini arriveranno sugli scaffali nei prossimi anni.
Nel 1999, Deborah Stone e suo marito acquistarono 80 acri di bosco vicino a Birmingham e, con l'aiuto del padre, trasformarono gradualmente il bosco in una fattoria.Coltivavano rose e altre piante per realizzare prodotti per la cura della pelle: Stone ha lavorato nel settore delle spa e del benessere all'inizio della sua carriera e ad un certo punto possedeva un juice bar."È lì che ho conosciuto il cespuglio, l'aceto e i suoi benefici", ha detto.Ora utilizza prodotti ed erbe coltivate nella fattoria per creare condimenti a base di aceto come mirtillo e curcuma per la sua Stone Hollow Farm e il suo negozio al dettaglio nel centro di Birmingham.Tre anni fa, ha lanciato le versioni dell'aceto alla fragola e alla rosa, che sono diventate l'aceto da bere più venduto dell'azienda.L'azienda agricola coltiva circa tremila piante di fragole e le bacche fresche vengono immerse nell'aceto di mele biologico.Stone aggiunge poi petali di rosa, grani di pepe, coriandolo e cannella alla miscela, conferendole un tocco unico e piccante.Gli chef possono usarlo nei condimenti per le insalate e i baristi dovrebbero provarlo nei cocktail.Ma puoi gustarlo anche semplicemente bevendo acqua frizzante con ghiaccio.
Sanguinoso brillante Bloody Mary Mix Richmond, Virginia |Una confezione da quattro varia da $ 36 a $ 50;backpocketprovisions.com
Will Gray è entrato nel business dei mix di Bloody Mary dopo aver fatto un po' di reverse engineering.Lavorava per un'organizzazione no-profit a Washington, DC, impegnata a migliorare la sostenibilità dei sistemi agricoli, ed era alla ricerca di un modo per portare divertimento e gioia in un mondo dominato dalle materie prime."I Bloody Mary fanno parte delle celebrazioni di famiglia da quando ricordo", ha detto Gray."Sapevo cos'era un Bloody Mary prima di sapere cosa fosse un cocktail."Conosce anche molti piccoli agricoltori che coltivano pomodori antichi, che "si vendono bene quando sono perfetti, ma non si vendono affatto quando non sono perfetti".Nel 2015, lui e sua sorella Jennifer Beckman hanno fondato la Back Pocket Provisions a Richmond e hanno iniziato a spremere i pomodori non amati da una rete di aziende agricole a conduzione familiare in tutta la Virginia.Per creare la loro combinazione di punta Bloody Brilliant, combinano succhi freschi con rafano, salsa Worcestershire e pepe di cayenna."Volevamo creare qualcosa che sapesse di succo di pomodoro, non qualcosa di appiccicoso come un V8", ha detto.Il sapore brillante e leggero che ne risulta ha il sapore più di un campo che di una lattina.
Il boom delle distillerie artigianali nel Sud (e in tutto il Paese) ha aperto la strada a un nuovo boom: la crescita della sperimentazione nella produzione di whisky e altri liquori.I birrifici più piccoli tendono ad essere più flessibili e possono provare nuovi metodi per vedere cosa funziona.Situata su 112 acri a Fort Worth, TX Whiskey si è rapidamente costruita una reputazione come bourbon premium sin dalla fondazione del marchio nel 2010. Rimane fedele anche a quello spirito di innovazione: lo scorso novembre, la distilleria ha lanciato il terzo della sua serie Barrel Finish, invecchiamento del bourbon in botti di Cognac usate per oltre un anno.Queste botti di rovere conferiscono ricchi aromi fruttati che si abbinano perfettamente ai sapori di vaniglia e caramello che si trovano nelle tradizionali botti di rovere."Questo è il bourbon estivo perfetto", afferma lo specialista di whisky Ale Ochoa, "perché ha un sapore più leggero, più fresco e più fruttato".
Wayne Curtis è editorialista dei drink di G&G e autore di A Bottle of Rum: A New World History in Ten Cocktails.Le sue riflessioni su liquori e cocktail sono apparse anche su The Atlantic Monthly e The New York Times.ottima bevanda.."I moscati tendono ad essere reclutati per le squadre universitarie junior", ha detto il residente di New Orleans del Porto, che si colloca al primo posto nella categoria delle bevande.“Ma Elan Castle dimostra che possono saltare se usati con saggezza.Giocare nella squadra universitaria e ci sono vantaggi nel competere con loro.
Austin Clark tesseva ogni fibra in un filo, legava ogni ordito al suo telaio, immergeva ogni campione nella tintura indaco e trascorreva ogni ora percorrendo i sentieri vicino alla sua casa di Baton Rouge raccogliendo modelli di trapunte.Austin Clark ha mantenuto le cose in vita per secoli.-L'antica arte della tessitura acadiana.Clark e il suo mentore, una tessitrice di 81 anni di nome Elaine Bourke, hanno setacciato le collezioni dei musei e intervistato dozzine di persone per raccogliere informazioni sugli Acadiani (ora Cajun).e l'inizio del 1900.Storicamente gli Acadiani usavano il cotone marrone per realizzare vestiti e coperte, ed è un simbolo vivente di quella tradizione: Bourke coltiva ancora filari della varietà color caramello e Clark lo ricicla insieme al suo raccolto quando può nei suoi tessuti acadiani.
Le sue creazioni includono i classici motivi a strisce che spesso decoravano asciugamani, coperte e lenzuola nei corredi cajun, così come le storiche trapunte con motivi a X e O che i tessitori a volte realizzavano con il cotone bianco più costoso come regalo di nozze speciale.Il modello è stato creato dalla filatrice e tessitrice acadiana Teresa Drone, che ha regalato la sua trapunta con croce e diamanti alla First Lady Lou Hoover e Mamie Eisenhower."Cerco di ricrearlo il più vicino possibile all'originale", ha detto Clark.Ogni mese produce tessuti più piccoli, mentre i clienti devono ordinare articoli più grandi, come le coperte, la cui produzione può richiedere mesi.“È importante non aggiungere il mio punto di vista perché non sono un Cajun.Voglio rispettare la cultura, rispettare i tessitori e lasciare che il lavoro parli da solo”.
Ma Bourque, portatrice delle tradizioni popolari della Louisiana, sarà la voce del talento di Clark: "Provo gioia e soddisfazione sapendo che Austin porterà avanti questa tradizione proprio come fecero i miei antenati", ha detto.“L'eredità di Acadia è ben curata.”
Le creazioni audio di Joel Seeley sono profondamente tradizionali e tuttavia molto in anticipo sui tempi.Crea giradischi squisiti dal 2008, molto prima del periodo di massimo splendore del vinile ma prima della sua recente rinascita (le vendite di vinili hanno appena registrato il più grande aumento dagli anni '80)."Penso di aver avuto un piccolo ruolo in questa rinascita", ha detto Cilley.Con sede a New Orleans, i suoi clienti Audiowood includono rinomati interior designer, famosi musicisti e attori del sud: uno dei suoi giradischi è stato utilizzato anche nel film "Star Trek Into Darkness".Per il suo giradischi Barky, Seeley ha utilizzato il suo background nell'arte, nell'architettura, nel design e nella lavorazione del legno per creare un'elegante macchina musicale con un piatto di cenere proveniente da una famiglia di boscaioli per il quale ha perfezionato un metodo per riparare le crepe.Cilley ha levigato il legno fino a renderlo perfettamente liscio, poi lo ha parzialmente trattato con ebano e poi lo ha rivestito con diversi strati di finitura: nessun post da perdere qui.Quindi installa i componenti audio più recenti nei lettori e li spedisce agli audiofili di tutto il mondo.Barky sembra una meraviglia moderna, ma aggiungi Allen Toussaint al mix e potresti dimenticarti del tuo abbonamento Spotify.
Combinando le abilità di uno scultore e di un artista d'arte, ottieni la collezione di ceramiche Technicolor di People Via Plants.Matt Spahr e Valerie Molnar, scultori e pittori (rispettivamente) che hanno insegnato alla VCU, hanno scoperto di lavorare bene insieme alla VCU.Così hanno lavorato insieme per creare vasi, vasi e tazze colorati che sono andati rapidamente esauriti online e nei negozi.Il loro processo prevede l'utilizzo di un incisore computerizzato per creare gli stampi, la fusione dell'argilla e la sorpresa."La forma originale della tazza ha trame determinate dalla punta della fresa", ha affermato Spar."Quando si realizza uno stampo, di solito si esegue una passata approssimativa e poi la si liscia nel processo finale, ma abbiamo deciso di lasciare un'ammaccatura."Hanno aggiunto una maniglia quadrata elegante ma funzionale che hanno poi dipinto con la gamma di smalti Incredible.."Sulle nostre tazze Gozer e Gozarian, che prendono il nome dai personaggi di Ghostbusters, scompariamo come il tramonto e l'alba", ha detto Molnar.Un altro motivo di smalto fa riferimento ai pioppi tulipano, ma anche il giardino delle camelie di Molnar lo ha ispirato, così come una passeggiata nel mercato dei fiori locale di Richmond, il River City Flower Exchange.
"Raccontiamo storie attraverso il profumo", afferma Tiffany Griffin, che ha lanciato Bright, una candela nera, a Durham nel 2019 con suo marito Dariel Heron.Griffin, un ex dipendente governativo di Washington, DC, è stato spinto a trasferirsi da due successive chiusure di attività.Ritornati nella Carolina del Nord per sviluppare un piano aziendale volto a garantire la libertà finanziaria alla loro famiglia, hanno deciso di celebrare la loro casa adottiva con una collezione unica di candele."Le candele Durham profumano di tabacco, cotone e whisky", afferma.“È stato il mio primo ed è ancora uno dei miei preferiti.”In soli tre anni, Bright Black ha rilasciato una candela in collaborazione con la NBA, oltre a una linea di candele Diaspora, comprese le candele Kingston ai gusti rum e pompelmo.creato per celebrare le radici giamaicane di Heron.Costruiscono anche la loro attività attorno a cause importanti: una parte delle vendite estive delle candele va a sostenere i gruppi di strada guidati dai neri nel sud.Questo autunno, Bright Black ha ampliato il suo studio con un nuovo spazio artistico comunitario che ospiterà laboratori sulla creazione di candele e sulla profumazione.
Dal 2009, East Fork, un popolare marchio di ceramiche della Carolina del Nord, è stato guidato dalla domanda di prodotti in ceramica, comprese le sue famose tazze da caffè, che ha spinto il fondatore Alex Matisse, i suoi co-fondatori, sua moglie Connie e l'amico John Vigeland a visitare i negozi che aperto ad Asheville.e Atlanta.Nel 2018 hanno ricevuto il Southern Made Award."Ci piace vedere le persone che non prendono scorciatoie", ha detto Alex riferendosi all'esperienza sua e di Connie nel giudicare la categoria artigianato.“Abbiamo una grande ammirazione per la quantità di tempo, abilità e maestria che i tessitori accademici dedicano alla realizzazione delle loro coperte”.
"Volevo imparare dai punti deboli della mia prima esperienza", ha detto la designer Miranda Bennett quando ha lanciato il suo omonimo marchio di abbigliamento sostenibile.Nato ad Austin, in Texas, Bennett si è laureato alla Parsons School of Design e ha lavorato nel settore della moda di New York per 12 anni, ma ora sta creando un'azienda di abbigliamento più verde ed etica che riduce al minimo gli sprechi e l'impatto ambientale.non me ne sono reso conto del tutto.Fu solo quando tornò nella sua città natale nel 2013 che scoprì i coloranti a base vegetale."Quando ho iniziato a conoscere i coloranti a base vegetale, ho ricominciato a cucire e a tingere fai-da-te", afferma."All'improvviso sembrava che ci fosse una ragione completamente diversa per iniziare una collezione."seleziona i materiali utilizzati nella sezione Materiali utilizzati nel processo, come noccioli di avocado e gusci di noci pecan.
Usando queste tinture come trampolino di lancio, Bennett si è tuffato nel mondo della moda lenta.Si sforza di cucire e costruire tutto entro i limiti della città di Austin e rifugge le tendenze stagionali a favore di una piccola selezione di pezzi senza tempo, ben fatti e costruiti per durare."È tutta una questione di sartoria", ha detto."Creiamo pezzi che sembrano semplici, ma abbiamo una varietà di stili che possono essere indossati in cinque modi diversi."Non importa il tuo gusto o il tuo tipo di corpo, è probabile che lo stile di Miranda Bennett sia adatto a te."Le nostre collezioni sono progettate per far sentire al meglio chi le indossa", ha affermato Bennett.“Allora come possiamo escludere le persone a causa della loro taglia o età?”
Le fondatrici di Glad & Young, Erica Tanksley e Anna Zitz, sono cresciute in famiglie creative."Amiamo creare cose per noi stessi", ha detto Zietz.Man mano che la loro partnership creativa cresceva, iniziarono a sperimentare materiali diversi, ma presto si resero conto che amavano lavorare con la pelle.Mentre molti prodotti in pelle tendono ad essere tradizionali e maschili, la linea di borse e accessori colorati di Glad & Young sembra giocosa e fresca, soprattutto con i suoi marsupi più venduti."La cosa interessante è che gli amici hanno iniziato ad acquistare la borsa molto prima che diventasse di nuovo popolare", ha detto Seitz.Ma quando la tendenza tornò, le vendite dei loro marsupi in pelle salirono alle stelle.Realizzata in pelle di fabbricazione americana e finiture in ottone, questa borsa versatile è perfetta per i viaggi o per una serata fuori.Può essere indossato sopra la spalla all'altezza dei fianchi, in vita naturale o sopra la spalla.È disponibile in due dimensioni e diversi colori brillanti e neutri, ma la versione marmorizzata a mano è semplicemente sbalorditiva."La marmorizzazione è un processo magico", ha detto Seitz."Amiamo l'unicità che apporta a ogni prodotto."
La laurea, il master e il seminario di Eldrick Jacobs non lo qualificavano per la carriera che amava.Attraverso l'autoriflessione, Jacobs trovò lavoro a Cleveland come venditore ambulante."Ho vissuto nel Sud tutta la mia vita", ha detto, "quindi il clima freddo rovina la storia."Per proteggersi dalla neve comprò il suo primo cappello.Affascinato, iniziò ad imparare il mestiere prima che il destino lo presentasse a un cappellaio dell'Ohio che gli insegnò le basi ma lo incoraggiò a sviluppare il proprio stile.Così Jacobs tornò a Bainbridge, in Georgia, dove crebbe cacciando colombe, quaglie e fagiani.Lì trovò ispirazione e una clientela fedele tra i cacciatori che accorrevano nella zona."La natura modella la mia estetica e mi vedrai sovrapporre molti toni naturali", afferma dei suoi sofisticati design Flint & Port.Crea la sua linea di cappelli prêt-à-porter, che modella a mano utilizzando strumenti vintage tra cui pelliccia di coniglio, pelliccia di nutria o feltro di castoro, in stili che includono le classiche silhouette da caccia alla colomba, i fedora pronti per il brunch e lo stile del delta del Mississippi.cappello Fedora.giocatore.Non quello con il cappello?Mantieni una mente aperta.“La fiducia”, ha detto Jacobs, “è il fattore numero 1”.
Mimi Phillips, originaria della Carolina del Nord, ex costumista diventata coordinatrice creativa di Ralph Lauren, incolpa Dolly Parton per la "polvere fatata" che l'ha spinta a trasferirsi da New York a Nashville.La passione iniziale di Phillips per i gioielli è iniziata con le collezioni di sua madre e sua nonna, ha messo radici a Music City ed è cresciuta fino a diventare un marchio a tutti gli effetti dopo che Phillips ha scoperto la School of the New Method Jeweler.“Era una scuola di livello mondiale fuori Nashville”, ha detto, “con ottimi insegnanti provenienti da posti come Tiffany.Ho seguito il curriculum completo: creazione di gioielli, incastonatura di gemme, tutte le lezioni di artigianato.Poco dopo, ha fondato Minnie Lane., un marchio che inizialmente si concentrava su ordini di alta gioielleria ma presto si è concentrato sulle sue collezioni di anelli, collane, orecchini e braccialetti alla moda.Ogni progetto inizia con uno schizzo 2D, che Phillips poi porta in vita utilizzando AutoCAD o cera prima di inviarlo per la fusione."Per me la scultura in cera è una sorta di meditazione", afferma.Ispirandosi alla collezione Naked Everyday della sua amica Scarlett Bailey, ha creato innumerevoli varianti dell'iconico braccialetto Scarlett (mostrato sotto, a destra, insieme a una serie di altri look di Minnie Lane), dando vita a un design elegante e stravagante che è diventato un best-seller .
Dal 2014, l'omonima azienda di Mignonne Gavigan produce le sue esclusive collane con sciarpe di perline e altri pezzi audaci e di tendenza.In qualità di designer che apprezza il fascino di combinare raffinatezza e comfort, nel giudicare la categoria Stile, Gavigan ha preferito i classici ecologici dello studio di abbigliamento Miranda Bennett con sede ad Austin che sarebbero durati negli anni a venire."Adoro la combinazione di tessuti sostenibili, silhouette uniche e dettagli discreti", afferma.“Questo è il loro modo di cambiare il settore”.
Gary Lacey ha iniziato a realizzare squisite canne da pesca in bambù trent'anni fa per soddisfare il suo amore per il materiale tradizionale."Ho pensato che se mi piacevano, avrei fatto meglio a capire come realizzarli", ha detto l'artigiano con sede a Gainesville, in Georgia.Nel 2007, ha aggiunto mulinelli da pesca a mosca fatti a mano.Il suo affascinante mulinello da salmone vintage è una replica quasi esatta dei mulinelli da salmone prodotti alla fine del 1800 dal famoso produttore di mulinelli di New York Edward von Hofe.Gli acquirenti girano “tutte le piccole parti di questi mulinelli”, dice Lacey, “come le viti, le manopole che girano a mano e i piccoli bracconieri che fanno clic per chiudere i mulinelli.Penso che questo sia il motivo per cui le vecchie repliche di mulinelli sono motivi così popolari per essere accolti.”
Per creare le sue pergamene, Lacey ha utilizzato molti degli stessi materiali della versione originale di vom Hofe.Ha scolpito i pannelli laterali del mulinello in resistente gomma nera, il braccio del disco in pelle e la maggior parte delle altre parti, inclusa l'iconica impugnatura a forma di S, sono state incise in alpacca.Ha progettato mulinelli da tre pollici e mezzo di diametro, come mostrato, per catturare pesci più grandi come il salmone, ma Lacy ha realizzato mulinelli in stile von Hofe piccoli come trote da 4 e 5 pesi.Ogni bobina è realizzata su misura: lavora con il cliente per crearla secondo le sue specifiche."È come ordinare una pistola personalizzata", ha detto Lacey.“Vuoi un'incisione?Non vuoi utilizzare un clicker per la chiamata in linea?Vuoi che il moltiplicatore catturi più linee ogni volta che giri la manopola?Ogni bobina è realizzata una alla volta, quindi posso realizzarla.come vuole il cliente."
Joey D'Amico è un musicista per tutta la vita che suonava la tromba alle elementari e ha guadagnato una borsa di studio universitaria suonando l'eufonio.Quando acquistò un tornio per legno per aiutare a restaurare una casa storica a Charleston, nella Carolina del Sud, i suoi vari interessi sembrarono improvvisamente intrecciarsi."Ho pensato che se fossi riuscito a girare i binari", ha ricordato, "scommetto che avrei potuto catturare un'anatra".il telefono è nella rimessa dietro casa sua.Realizza carillon personalizzati con legni esotici (bocotta, ebano africano e radica di acero stabilizzata).Ha anche una linea in acrilico che richiede ai cacciatori di controllare il proprio budget."Faccio un sacco di cose", ha detto D'Amico.“Ma definirmi un successo è un'altra cosa.Da un lato posso essere artistico e musicale, ma posso usare le mie capacità di lavorazione del legno per giocare con le lunghezze dei condotti, le porte di scarico e tutta la meccanica su come realizzare qualcosa che suoni”.come un'anatra."
Il portacoltelli tascabile personalizzato di Ross Tyser è dedicato a suo nonno, un ebanista che ogni domenica portava un coltello tascabile nella tasca del gilet."Ha detto che non si sentiva completamente vestito finché non aveva un coltello in tasca", ricorda un coltellinaio di Spartanburg, nella Carolina del Sud.Dotata di una lama da due pollici e mezzo forgiata a mano in acciaio Damasco a 384 strati, questa elegante cartella è un successo sia per le donne che per gli uomini.Le squame delle zanne di mammut sono incredibili.Il rivestimento in titanio è decorato con pietre preziose all'interno e ha una chiusura resistente.Ad eccezione di alcune piccole viti, Taiser realizza ogni parte a mano utilizzando le tattiche della vecchia scuola.Non aveva né un martello né una pressa idraulica, necessari in molte coltellerie."È solo la mia mano destra, un'incudine e un paio di martelli", ha detto.Ci sono anche ricordi di suo nonno seduto sotto il portico, intagliando giocattoli di legno e ascoltando le partite degli Atlanta Braves alla radio.
L'artigiano di Charlotte Larry McIntyre combina il suo amore per la storia del sud con la sua passione per trascorrere del tempo in acqua per creare canoe, kayak e pagaie artigianali della SouthernWood Paddle Company.Appassionato navigatore, ha realizzato oggetti in cipresso, un vecchio legno preferito proveniente dalle paludi e dai corsi d'acqua del sud, in un modo che "mi lega alla zona".Ha scolpito la sua prima pagaia nel 2015 e ha iniziato a lavorare a tempo pieno quattro anni dopo (realizza anche adorabili skateboard, ganci per barche e altri oggetti).Per la pagaia, ha prima acquistato una tavola di cipresso sistemato da un taglialegna sottomarino a Bishopville, nella Carolina del Sud, ha tagliato la forma base della pagaia usando una sega a nastro, ha modellato il legno usando una broccia, quindi lo ha piallato e levigato a mano.Ogni pagaia è rivestita con olio di cannabis.Questa particolare pagaia per canoa presenta un versatile design a coda di castoro modificato e una punta protettiva epossidica che funziona bene in acque poco profonde.Che venga gettato in un torrente di acque nere o montato sulla fiancata di una cabina in riva al lago, sarà un vero capolavoro.
Quest'anno, T. Edward Nickens ritorna nella categoria Outdoor per il suo dodicesimo round di valutazione.Oltre ad essere un collaboratore di lunga data di G&G, Nix è autore di numerose guide e libri sull'outdoor, tra cui The Great Outdoorsman's Handbook e, più recentemente, una raccolta di saggi, The Last Wild Road.Nix, un pescatore di lunga data, ha applaudito la scoperta di Gary Lacy dei mulinelli con trascinamento in pelle resistente."In un'era in cui le nuove tendenze stanno cambiando nell'attrezzatura per la pesca a mosca", afferma, "è bello pensare a un artigiano appassionato che dà nuova vita al design di un mulinello da mosca vecchio di 140 anni."
L'azienda tessile Cicil garantisce che i suoi tessuti siano ecologici.Laura Tripp, che ha fondato l’azienda con Caroline Cockerham lo scorso novembre, spiega: “Nella privacy delle nostre case, volevamo essere circondati da cose che potessimo rispettare”.e lana tinta, Tripp e Cockerham, che realizzano i propri prodotti nella Patagonia attenta all'ambiente.Invece, la lana viene raccolta da piccole fattorie e cooperative familiari a New York, Pennsylvania e Vermont, compresa la lana nera e la lana marrone (spesso considerata indesiderabile perché le tonalità più scure non possono essere tinte).La lana viene inviata nella Carolina del Sud per essere pulita o lavata e poi trasferita ai mugnai di terza generazione nella Carolina del Nord per cardare, filare, tessere e cucire.Il prodotto finale: morbidi tappeti grigi e marroni su misura, atossici, non tinti, cuciti in forme curve con uno spreco minimo durante la produzione."Abbiamo esaminato ogni dettaglio della catena di approvvigionamento", ha detto Cockerham.“L’amore per il prodotto e la sostenibilità vanno di pari passo.”
Un cacciatore si reca nelle famose Montagne Rosse alla ricerca di una leggendaria lince rossa e combatte per riportarla indietro insieme all'eredità della sua famiglia.
Orario di pubblicazione: 25 ottobre 2023