Maya Lin posvetila je svoju više od 40-godišnju karijeru stvaranju umjetnosti koja tjera gledatelja da reagira ili, kako ona kaže, tjera ljude da „prestanu razmišljati i jednostavno osjećaju“.
Od njezinih najranijih projekata revolucionarnih umjetničkih djela u njezinoj maštovitoj spavaćoj sobi u Ohiju dok je bila dijete, do brojnih velikih projekata, spomenika i memorabilija ostvarenih tijekom desetljeća, uključujući Yaleovu javnu skulpturu „Ženski blagovaonski stol, Lahn“, knjižnicu Ston Hughes u Tennesseeju, instalaciju Ukleta šuma u New Yorku, zvonik visok 18 metara u Guangdongu u Kini, Linina estetika usredotočuje se na stvaranje emocionalne interakcije između njezina rada i gledatelja.
U video intervjuu „Maya Lin, njenim riječima“, koji je producirala Nacionalna galerija portreta Smithsonian Institutiona, Lin je rekla da postoje dva načina povezivanja s kreativnim radom: jedan je intelektualan, a drugi psihološki, koji ona preferira kao Put otkrića.
„To je kao, prestani razmišljati i jednostavno osjeti. Gotovo je kao da to upijaš kroz kožu. Više to upijaš na psihološkoj razini, odnosno na empatijskoj razini“, kaže Lim o tome kako zamišlja razvoj svoje umjetnosti. Reci joj to natrag. „Dakle, ono što radim jest da pokušavam voditi vrlo intiman razgovor jedan na jedan s publikom.“
Lin se ističe u stvaranju razgovora otkako je započeo svoju karijeru 1981. godine, studirajući arhitekturu na Sveučilištu Yale u ulici u Washingtonu, DC.
Linina upečatljiva vizija spomenika isprva je naišla na oštre kritike veteranskih udruga i drugih, uključujući članove Kongresa koji su inače gravitirali prema tradicionalnijem stilu. No, studentica arhitekture ostala je nepokolebljiva u svojim dizajnerskim namjerama.
Robert Doubek, programski direktor Memorijala vijetnamskih veterana, rekao je da se divi Linovom samopouzdanju i sjeća se kako se taj „vrlo impresivan“ mladi student zauzeo za sebe u organizacijskim pregovorima i branio integritet svog dizajna. Danas se spomenik u obliku slova V naširoko slavi, s preko 5 milijuna posjetitelja godišnje, od kojih mnogi smatraju da je to hodočašće i ostavljaju mala pisma, medalje i fotografije u spomen na svoje preminule obitelji i prijatelje.
Od početka svoje javne karijere, pionirska umjetnica nastavila je zadivljavati obožavatelje, kolege umjetnike, pa čak i svjetske vođe svojim čudima.
Godine 2016. predsjednik Barack Obama odlikovao je Lyn Predsjedničkom medaljom slobode za njezina izvanredna umjetnička i arhitektonska djela u područjima ljudskih prava, građanskih prava i zaštite okoliša.
Lining, koja radije drži veći dio svog unutarnjeg života u tajnosti i izbjegava medije, uključujući Smithsonian Magazine, sada je tema biografske izložbe posvećene dizajnerici i kiparici. „Jedan život: Maya Lin“ u Nacionalnoj galeriji portreta Smithsonian Institutiona vodi vas kroz Lininu karijeru u razvoju, s mnogim obiteljskim fotografijama i memorabilijama iz njezina djetinjstva, kao i kolekcijom 3D modela, skicira, crteža, skulptura i fotografija koje prikazuju njezin život. Umjetnički pristup stoji iza nekih značajnih dizajna.
Dorothy Moss, organizatorica izložbe, rekla je da je prvi put upoznala Lin kada je muzej počeo naručivati portrete umjetnice kako bi odao počast njezinom doprinosu američkoj povijesti, kulturi, umjetnosti i arhitekturi. Izložene su i minijaturne 3D skulpture koje je 2014. godine stvorila umjetnica Karin Sander - skenovi u boji Lin, koja je izradila netradicionalne 2D i 3D printove, snimivši milijune fotografija umjetničine okoline.
Osjećaj da je Lin na rubu odražava se u Sanderovom portretu. Lin kaže da je taj pogled na život u suprotnostima artikuliran u mnogim njezinim spisima.
„Možda je to zbog moje istočno-zapadne baštine, stvaranja stvari na granici; je li ovo znanost? Je li to umjetnost? Je li to Istok? Je li to Zapad? Je li to čvrsto ili tekuće?“, rekao je Lin Zai u intervjuu za muzej.
Moss je rekla da se zainteresirala za Lininu priču nakon što je saznala za obiteljsko nasljeđe umjetnice i kako je odrasla u jedinoj kineskoj obitelji u susjedstvu. „Znate, počela sam razmišljati da bi, kao kći dvoje kineskih imigranata koji su odrasli u ruralnom Ohiju, bilo sjajno ispričati njezinu priču, a zatim nastaviti ovu divnu karijeru. Tako sam je upoznala“, rekla je Moh.
„Mi smo stvarno bliska obitelj, a oni su također tipična imigrantska obitelj i ostavljaju puno stvari iza sebe. Kina? „Nikada to nisu spomenuli“, rekla je Lin, ali osjetila je „drugačiji“ osjećaj kod svojih roditelja.
Dio serije iz 2006. o životima slavnih osoba, uključujući Dolores Huertu, Babe Ruth, Marian Anderson i Sylviju Plath, izložba Jedan život prva je izložba muzeja posvećena azijskim Amerikancima.
„Izložbu Lifetime postavili smo otprilike kronološki, tako da možete pogledati djetinjstvo, rane utjecaje i doprinose tijekom vremena“, rekao je Moss.
Lin je rođena 1959. godine, a otac joj je bio Henry Huang Lin i majka Julia Chang Lin. Njezin otac je 1940-ih emigrirao u Sjedinjene Države i postao je uspješan lončar nakon što je studirao lončarstvo na Sveučilištu u Washingtonu, gdje je upoznao svoju suprugu Juliju. U godini Linina rođenja preselili su se u Atenu. Henry je predavao lončarstvo na Sveučilištu Ohio i na kraju postao dekan Škole likovnih umjetnosti. Izložba predstavlja neimenovano djelo njezina oca.
Lin je muzeju rekla da je očeva umjetnost imala veliki utjecaj na nju. „Svaku zdjelu koju jedemo on je napravio: keramika vezana uz prirodu, prirodne boje i materijali. Stoga mislim da je naš svakodnevni život ispunjen ovom vrlo čistom, modernom, ali istovremeno i vrlo toplom estetikom, što je za mene vrlo važno. Veliki utjecaj.“
Rani utjecaji minimalističke suvremene umjetnosti često su utkani u Linine kompozicije i objekte. Od njezinog modela Spomenika građanskih prava u Alabami iz 1987. inspiriranog sunčanim satom do crteža za velike arhitektonske i građanske projekte, poput obnove povijesne zgrade knjižnice Smith Collegea iz 1903. u Northamptonu, Massachusetts, posjetitelji izložbe mogu doživjeti Linine duboko ukorijenjene izraze lokalnih tehnika.
Lin se prisjeća alata osnaživanja koje je dobila pod utjecajem roditelja, od svog oca, supermoći vjere, i od majke, koja ju je poticala da slijedi svoje strasti. Prema njezinim riječima, to je rijedak dar za mlade žene.
„Posebno mi je majka dala tu pravu snagu jer joj je karijera bila jako važna. Bila je spisateljica. Voljela je podučavati i stvarno sam osjećala da mi je to dalo tu snagu od prvog dana“, objasnila je Lin.
Julia Chan Lin, kao i njezin suprug, umjetnica je i učiteljica. Stoga je, kada je Lin dobila priliku obnoviti knjižnicu svoje majke, osjećala da joj je arhitektonski dizajn blizak.
„Rijetko ga imaš priliku ponijeti kući“, rekao je Lin nakon što je knjižnica Smith Nelson ponovno otvorena 2021. godine.
Fotografije na izložbi prikazuju višekatnu zgradu knjižnice, koja je izgrađena od mješavine lokalnog kamena, stakla, metala i drva, nadopunjujući zidarsko nasljeđe kampusa.
Osim što crpi inspiraciju iz kreativne baštine svoje obitelji koja seže do njezine tetke, svjetski poznate pjesnikinje Lin Huiyin, Maya Lin također pripisuje da je vrijeme provodila igrajući se na otvorenom istražujući jugoistočni Ohio.
Radosti koje je pronalazila u grebenima, potocima, šumama i brdima iza svog doma u Ohiju ispunjavale su cijelo njezino djetinjstvo.
„Što se tiče umjetnosti, mogu se potopiti u svoju glavu i raditi što god želim i biti potpuno oslobođena. To seže do mojih korijena u Ateni, Ohio, mojih korijena u prirodi i načina na koji se osjećam povezanom sa svojom okolinom. Da me prirodni svijet inspirira i da tu ljepotu odražavam drugim ljudima“, rekla je Lin u video intervjuu.
Mnogi njezini modeli i dizajni prenose međusobno povezane elemente prirode, divljih životinja, klime i umjetnosti, a neki od njih su predstavljeni na izložbi.
Linina pomno izrađena skulptura malog srebrnog jelena iz 1976. nadopunjuje Lyninu fotografiju Groundswella iz 1993., nastalu u Ohiju, za koju je odabrala 45 tona recikliranog razbijenog sigurnosnog stakla zbog njegove boje. Nabor na polju na Novom Zelandu i fotografije Linhine interpretacije rijeke Hudson korištenjem čelika. Svaka je izvanredan primjer ekološki osviještenog rada na kojem je Lin naporno radila.
Lin je rekla da je strast prema zaštiti okoliša razvila u ranoj dobi, zbog čega se obvezala izgraditi spomenik Majci Prirodi.
Sada to obećanje cvjeta u onome što Moss naziva Ringlingovim najnovijim ekološkim spomenikom: znanstveno utemeljenoj seriji pod nazivom „Što nedostaje?“
Ovaj višestranični multimedijski projekt o klimatskim promjenama interaktivni je dio izložbe gdje posjetitelji mogu zabilježiti sjećanja na posebna mjesta izgubljena zbog štete u okolišu i postaviti ih na vinilne kartice.
„Bila je jako zainteresirana za prikupljanje podataka, ali je zatim pružila i informacije o tome što možemo učiniti kako bismo promijenili svoj način života i zaustavili štetu na okolišu“, nastavila je Moss. „Poput Spomenika vijetnamskim veteranima i Spomenika građanskim pravima, uspostavila je osobnu vezu kroz empatiju i napravila je ovu podsjetnik za nas.“
Prema riječima Fride Lee Mok, redateljice nagrađivanog dokumentarca iz 1994. Maya Lin: Powerful Clear Vision, Linini dizajni su prekrasni i upečatljivi, a svaki Linin rad pokazuje iznimnu osjetljivost na kontekst i prirodno okruženje.
„Ona je jednostavno nevjerojatna i kad razmislite o tome što radi, radi to tiho i na svoj način“, rekao je Mock. „Ne traži pažnju, ali istovremeno ljudi dolaze k njoj jer znaju da će iskoristiti priliku i talent, talent koji ima, i iz onoga što sam vidio, svi smo vidjeli, bit će nevjerojatno...“
Među onima koji su je došli vidjeti bio je i bivši predsjednik Barack Obama, koji je ranije ove godine naručio od Leana da za vrtove svoje Predsjedničke knjižnice i muzeja u Chicagu izradi umjetničku instalaciju Seeing Through the Universe. Djelo je posvećeno njegovoj majci, Ann Dunham. Leanova instalacija, fontana u središtu Vrta spokoja, „očarat će [moju majku] više od svega ostalog“, rekao je Obama, još jedno ljudsko, osjetljivo i prirodno djelo poznatog umjetnika.
Cijeli život: Šuma Maja bit će otvorena za javnost u Nacionalnoj galeriji portreta 16. travnja 2023.
Briana A. Thomas je povjesničarka, novinarka i turistička vodičica sa sjedištem u Washingtonu, DC, specijalizirana za afroameričke studije. Autorica je knjige Black Broadway, knjige o povijesti crnaca u Washingtonu, DC.
© 2022 Smithsonian Magazine Izjava o privatnosti Pravila o kolačićima Uvjeti korištenja Obavijest o oglašavanju Upravljanje mojim podacima Postavke kolačića
Vrijeme objave: 28. prosinca 2022.
